Искусство книги в контексте культуры 1920‑х годов
Монография посвящена одному из самых значительных и плодотворных периодов в истории отечественного и европейского искусства книги. Творчество дизайнеров, иллюстраторов, издателей, типографов 1920‑х рассматривается в широком культурном контексте эпохи: сопоставляются программы традиционалистов и новаторов, достижения ведущих отечественных и зарубежных мастеров, произведения хрестоматийные и почти неизвестные современному читателю. Автор анализирует не только конкретные оформительские работы, но и стилевые тенденции, суждения теоретиков, деятельность ведущих учебных центров, готовивших художников книги. Особенно подробно исследуется проблема взаимовлияния книжной графики и других видов искусства. Использован ряд архивных источников, не вводившихся прежде в научный оборот. Сопровождающие текст иллюстрации дают представление о разных направлениях книжного дизайна 1920‑х. Монография адресована книговедам, искусствоведам, историкам, культурологам, библиофилам, художникам и всем, интересующимся искусством книги.
Details
Avant‑garde, Graphic art, Graphic design, typography, font design, Applied art and design, Illustration, Advertising
Moscow
2015
799 pages
9785751006280
Available on request
Yes
Yes
745.6 Фом
1
- Русский зрелищный плакат2001
- Graphic Recording: Live Illustrations for Meetings, Conferences and Workshops2016
- The Russian Ornament Sourcebook2011
- The New Simplicity in Graphic Design
- Thinking with Type: A Critical Guide for Designers, Writers, Editors, & Students2010
- Плакат1926
- 100 Manga Artists2017
- Книга про буквы от Аа до Яя2013
- Dictionary of Graphic Design and Designers2012
- Stencil Style 1012012
- Трауготовские чтения 20162017
- Graphics Explained: 7 Top Designers, 7 Briefs, 49 Solutions... in Their Own Words2009