Заставки к книге Ивана Манди «Арнольд-китолов»

Ирина Нахова — одна из ключевых фигур российского современного искусства, чье творчество органично соединяет живопись, инсталляцию, видео и звук. Несмотря на постоянные эксперименты с новыми медиа, она неизменно возвращается к традиционным художественным практикам — тому фундаменту, который был заложен в 1970‑е годы и определил ее подход к проблемам пространства и зрительного восприятия.

Ранний профессиональный опыт Наховой — иллюстрирование детских книг — часто воспринимается как второстепенный, малозначительный эпизод. Мать Ирины работала редактором в издательстве «Детская литература», что дало возможность войти в круг художников московского андерграунда: через нее в возрасте 14 лет она познакомилась с Виктором Пивоваровым, а вскоре получила первый заказ, будучи студенткой Полиграфического института. Как и для многих других представителей неофициального искусства, профессия иллюстратора для Наховой была прежде всего способом заработка, однако занятие книжной графикой оставило свой след в индивидуальном творчестве художницы. Как отмечает искусствовед Барбара Валли, «самым важным итогом этого опыта стала привычка постоянно помнить о зрителе, вовлекая его в творческий процесс». Эта установка на диалог и включенность наблюдателя станет центральной в ее знаменитых инсталляциях, где погружение достигается за счет динамичных объектов, реагирующих на присутствие человека в пространстве, и мультимедийных сред, в которых изображение и звук выступают не как фон, а как прямое обращение, стирающее границу между произведением и его восприятием.

Особую ценность представляют эскизы к иллюстрациям книги Ивана Манди «Арнольд‑китолов» (издательство «Детская литература», 1982), где Нахова не просто дополняет текст, но выстраивает собственную визуальную повествовательную систему. В издании полосные и полуполосные иллюстрации соседствуют с миниатюрными композициями‑заставками, открывающими и завершающими разделы. Эскизы Наховой, собранные на одной плоскости, напоминают причудливый ребус, вторя ранним живописным экспериментам художницы конца 1970‑х — начала 1980‑х годов (например, работы «Стена» (1978), «Границы видимости» (1980), «Алфавит» (1981)). Этот период творчества отмечен также увлечением эстетикой сюрреализма, что ярко проявляется в иллюстрациях для «Арнольда‑китолова». Здесь тряпичная кукла Арнольд становится центром загадочных, почти сновидческих эпизодов: на зрителя смотрит дружелюбное облако, в воздухе парит кем‑то опробованная шоколадка, а старинные напольные часы зависли над гигантским полосатым носком.