Эрос
Виктор Пивоваров
- Категория
- ТехникаБумага, ткань, карандаш, чернила, гуашь, акварель, белила. 40 листов. В двух папках, ситцевый переплет.
- Размеры43 × 32 см каждый лист
- Фонд
- Инвентарный номерМСИГ_ОФ_46
- Источник поступления
- Год поступления2024
Ключевые слова
О работе
Виктор Пивоваров — один из основателей московского концептуализма и знаковая фигура советского неофициального искусства. Художник‑иллюстратор по образованию, он долгое время занимался книжной графикой, сотрудничая с журналами «Знание — сила», «Веселые картинки» (для последнего он сделал логотип с буквами‑человечками) и «Мурзилка», а также с издательством «Детская литература». Этот опыт стал основой для экспериментов Пивоварова в живописи, которую позднее назовут концептуальной. Жанровые границы в его работах конца 1960‑х — начала 1970‑х годов становятся проницаемыми: текст и изображение, перенесенные из книжной графики на холст или оргалит, не только взаимно дополняют друг друга, но и вступают в семантическую конфронтацию, втягивая зрителя в ироничную, тонкую, ассоциативную игру.
Совместно с Ильей Кабаковым Пивоваров является родоначальником жанра концептуального альбома. Эта уникальная форма художественного высказывания сообщала статичным по своей природе изображениям временной импульс. Рисунки предполагалось рассматривать в строго определенном порядке, чтобы не нарушать единства визуального повествования. Таким образом, альбом соединял в себе черты литературного произведения, темпоральность кино или театральной постановки при условии использования средств выражения, присущих исключительно графике. Ко всему прочему, в ситуации фактического запрета на свободную выставочную деятельность для художников «другого искусства», демонстрация листов из альбома в мастерской для узкого круга друзей и коллег превращалась в настоящий перформанс.
Альбом «Эрос» — это повествование о романтическом свидании, которое разворачивается в полупустой, ничем не примечательной комнате. Интерьер, как некое сокрытое от внешнего мира пространство, в поэтике Пивоварова становится отображением духовной жизни человека. Главный герой не появляется ни на одном из рисунков, но зритель ощущает его присутствие через поочередно сменяющие изображения текстовые послания: «Я так ждал тебя», «Я думал, что ты уже не придешь», «…и такая тоска». Меланхолия ожидания прерывается центральной эротическо‑эйфорической частью, где фигуративные изображения исчезают, уступая место абстрактным формам, трансформирующимся от листа к листу. Возвращение в комнату и мир вещественного происходит через окно, в котором виднеется закатное небо, повторяющее колористическую гамму беспредметных ритмических композиций. Пронизанные экзистенциальной лиричностью работы Пивоварова исследуют жизнь человеческой души со свойственными ей сомнениями и переживаниями.