В 1984 году создана программа группы IRWIN, где излагались основные принципы работы группы: утверждение национального изобразительного искусства, базирующегося на эмфатическом эклектизме, c одновременным использованием разнообразных и зачастую противоречивых стилей.

Свою философию художники обозначили термином «ретропринцип». Вопреки господствовавшему тогда постмодернизму, они обратились к традиции концептуального искусства.


Принцип манипуляции при помощи воспоминаний о видимом эмфатическом эклектизме — платформа национальной аутентичности.

В начале двадцатых годов американский кубист Джозеф Шиллингер написал книгу «Математические основы искусства», в которой классифицировал эволюцию искусства, выделив в ней пять стадий (следующих друг за другом с возрастающей скоростью):

1. Доэстетическая стадия: стадия биологической мимикрии;

2. Стадия традиционной эстетики: магическое, рационально-религиозное искусство;

3. Эмоционально-эстетическая стадия: художественное выражение эмоций, самовыражение, искусство для искусства;

4. Рационально-эстетическая стадия: эмпиризм, экспериментальное искусство, новое искусство;

5. Научная, постэстетическая стадия: смешение художественных форм и материалов, распад и конец искусства.

К этим пяти стадиям следует добавить шестую, о которой Шиллингер не говорит, но которая отчасти входит в последнюю из выделенных им ступеней:

6. Эмфатически-эклектическая стадия: всеохватная эстетика; возрождение исторических стилей прошлого; интеграция отдельных гомогенных произведений, именуемая теперь ретропринципом; слияние пяти вышеупомянутых стадий.

Ретропринцип является сферой исторически современного искусства и предполагает размышление о художественных моделях прошлого в перспективе построения полной картины диалектической эволюции западного искусства. Сфера формального оказывается за рамками художественных интересов, следующих диктату мотива. Природа перестает служить моделью для творчества и замещается культурой как второй природой (что означает мимесис мимесиса). Основной интерес направлен на растущее понимание исторической эволюции культуры (диалектика), движущейся от низших форм к высшим (структура).

Шестая стадия — это не стиль и не течение, а принцип мышления и образ действия. Она строится на реинтерпретации, воссоздании прошлых моделей, сохраняя при этом дистанцию по отношению к другим течениям. Она напоминает о себе на протяжении всей истории искусства и обусловлена исторически. Однако она не проявляется в математически линейной форме или в форме художественного контроля. Напротив, она возникает в периодических интервалах. Ее подсознательный базис укоренен во времени. (Ретро)работа в области мысли предполагает последовательное освобождение ретропринципа от статуса маргинального.

Ретропринцип поддерживает постоянную трансформацию языка и переход от одной формы выражения к другой. Он эклектично отсылает к истории искусства, определяя ее, наряду с культурой в целом, в качестве своего оперативного поля. Он задействует различные ранее существовавшие языковые модели, со временем меняется на формальном уровне, но сохраняет самотождественность на уровне концептуальном. Не отказываясь от достижений модернизма и не стремясь к формальным новшествам, он остается принципом мышления, основанного на процессе ассимиляции. Его язык отражает концепцию l’art de l’art (искусство из искусства) и элитистское отношение к искусству и обществу, при котором типичные прикладные формулы не определяют духовного круга картины. Он отказывается от собственной манеры выражения и стремится к имперсональности, используя уже существующие индивидуальные манеры выражения или типичные (стилистические) формулы.

Ретропринцип использует традицию прямым и непрямым способом (закавычивая ее изначальную чистоту). Благодаря актуальному интересу к традиции даже полная идентификация с ней (цитирование) приобретает исторически плодотворный характер. Выявление идентичности осуществляется с помощью своеобразной реинтерпретации, которая создает пространство для личной позиции, а мотив становится элементом, определяющим метод исполнения (стиль). Исторические факты лишаются своего имманентного характера и своей специфической роли в контексте времени, трансформируясь в повседневный мыслительный опыт. Художественный процесс трансформируется в наглядное исследование языковых моделей прошлого путем коллективного переосмысления индивидуальных визуальных форм.

1984