Информация
Посещение

ОПИСАНИЕ

Клаудия Калирман расскажет, как в 1960–1970-е годы бразильские художники создавали этически и политически значимые работы, которые не всегда соответствовали догматической идеологии «левых» или «правых».

По мере того как множились примеры цензуры визуального искусства, росла потребность в разработке новых подходов к выражению себя: художники перенимали стратегии городских партизанских группировок, проводя короткие акции вне стен художественных институций. В отсутствие озвученных критериев государственных репрессий многие художники жили в состоянии добровольной цензуры, боясь преследований — зачастую произвольных и неожиданных. Не менее важным был вопрос архивирования произведений искусства: что можно сохранить, а что — нет и почему? О том, как жить, творить и сохранять искусство в условиях репрессивного режима, расскажет Клаудия Калирман.

ОБ УЧАСТНИКЕ

 

Клаудия Калирман — доцент факультета искусства и музыки Колледжа уголовного права им. Джона Джея (Нью-Йорк). Сфера научных интересов: латиноамериканское и современное искусство. Автор книги Brazilian Art under Dictatorship (Duke University Press, 2012), получившей литературную премию Арви Ассоциации латиноамериканского искусства. В 2013 году получила грант для арт-критиков от Фонда креативного капитала/ Фонда Уорхола. Курировала несколько выставок, в том числе Antonio Manuel: I Want to Act, Not Represent! (Общество Америк, Нью-Йорк, 2011) и Basta! Art and Violence in Latin America (галерея Анны и Эндрю Шива, Колледж уголовного права им. Джона Джея, Нью-Йорк, 2016).

ПОСЕЩЕНИЕ

Вход свободный по предварительной регистрации.

Доклад проходит в рамках первой секции конференции.

РЕГИСТРАЦИЯ

Почтовая рассылка

Подпишитесь на нашу рассылку и получайте новости о последних мероприятиях Музея «Гараж» первыми