26 декабря пространство 0+ будет закрыто с 11:00 до 15:00.

Внимание

Перец Олег

Три страницы машинописного текста.

Перевод с датского на русский статьи Эйстейна Юрта «Близкое так далеко» для газеты «Политикен» от 25 марта 1995 года

Три листа, рукописный текст.

Письмо Никиты Андриевича Григорию Усхопову и Елене Усхоповой

Картонная обложка, сто пятнадцать страниц, девять фотографий, десять оригинальных работ.

МАНИ. Сборник № 4. Материалы к публикации

Электронные файлы в формате DOC.

Списки участников и произведений выставки «Сообщники»

Два листа, цифровая печать, машинопись.

The Green Show. Travelling Exhibition Fact Sheet

Альбом для фотографий в зелёной обложке. 24 × 28 × 4 cм, тридцать семь листов, семьдесят четыре страницы, сто сорок пять чёрно‑белых фотографий.

Авторский альбом фотографий Георгия Кизевальтера

Одна страница машинописного текста.

Биографические сведения группы «Перцы» для выставки «Современное советское искусство: от оттепели до перестройки»

Семь листов, машинопись.

Список произведений современной советской живописи, направляемых на выставку в г. Аделаиду (Австралия)

Nuove proposte da Mosca

Unorthodox russian

Интервью с Олегом Петренко и Людмилой Скрипкиной

Авторы этого сборника, люди разных убеждений, обсуждают в своих текстах неофициальную культуру СССР 1980-х годов, когда визуальное искусство было тесно связано с литературой и музыкой. Противоречивое и переломное десятилетие принесло творческой «прослойке» новые возможности и радости, а с ними — и новые проблемы. В разностилье неоднозначных наблюдений очевидцев и участников событий тех лет читатель найдёт неожиданные картины ушедшей эпохи.

Переломные восьмидесятые в неофициальном советском искусстве

Каталог посвящён художественным мастерским «Фурманный переулок», которые существовали в Москве с 1987 по 1991 год в доме № 18 в Фурманном переулке.

Furmanny Zaulek/ Фурманный переулок/ Furmanny Lane

Виктор Тупицын (Агамов), теоретик культуры. Автор множества книг и статей о современном искусстве. В сборник вошли его беседы с художниками, критиками и философами современного искусства.

«Другое» искусства. Беседы с критиками, художниками, философами: 1980–1995 гг.

18+
НАСТОЯЩИЙ МАТЕРИАЛ (ИНФОРМАЦИЯ) ПРОИЗВЕДЁН ИНОСТРАННЫМ АГЕНТОМ ОСМОЛОВСКИМ АНАТОЛИЕМ ФЕЛИКСОВИЧЕМ ЛИБО КАСАЕТСЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА ОСМОЛОВСКОГО АНАТОЛИЯ ФЕЛИКСОВИЧА.

Книга содержит обстоятельный философско‑психологически‑искусствоведческий анализ советского неофициального искусства. Автор, располагая информацией из первых рук, не сбивается на фактологию, а рассматривает феномен андерграунда в широкой исторической и историко‑культурной перспективе.

Коммунальный (пост)модернизм. Русское искусство второй половины ХХ века

Каталог коллекции советского и русского искусства Пакиты Эскофе Миро. В издание вошли биографические статьи о художниках, фотографии их основных работ, а также искусствоведческая статья Андрея Ковалёва.

Undergrounds. Советское и русское искусство 1980–2010. Коллекция Пакиты Эскофе Миро / L'art soviétique et russe 1980–2010. Collection Paquita Escofet Miro

«Перцы» — дуэт Олега Петренко и Людмилы Скрипкиной, заявивший о себе в среде московского концептуализма в 1980‑е годы. Они создавали произведения в «новом русле психоделической социальности». По словам Петренко, в то время они «одинаково чувствовали roaring silence позднесоветской реальности» — навязчивый, монотонный фон повседневного существования, ставший основой их визуального языка. С конца 1980‑х частым формальным элементом их практики становятся дидактические таблицы, заимствованные из советских учебников и научно‑популярных изданий. Эти схемы служат матрицей для размышлений о психоделическом расслоении реальности. Со временем этот концептуальный прием оформился в масштабную серию «Научно‑популярное искусство». 

В работе «Без названия» представлена абсурдистская таблица, иллюстрирующая взаимосвязь между видом деятельности и суточным расходом энергии в калориях. Согласно приведенным данным, наибольший расход приходится на косцов, наименьший — на трактористов. Поверхность произведения украшена контррельефами в форме канистр, которые вызывают у зрителя чувство недоумения и сбой в восприятии привычного образного ряда. Если в позднесоветскую эпоху условность официальных данных была следствием идеологического утаивания экономических показателей, то в начале турбулентных 1990‑х годов любые цифры окончательно потеряли достоверность, стали эхом прежней статистической системы. Именно это несовпадение между формой и содержанием, между декларируемым и фактическим, становится предметом пристального внимания «Перцев». Иронично «отображая реальность», они вовлекают зрителя в герменевтическую ловушку — пространство парадоксов и несоответствий, где не существует однозначных ответов.

Без названия. Из серии «Научно-популярное искусство»

Практика группы «Перцы» — дуэта одесских концептуалистов Олега Петренко и Людмилы Скрипкиной — окончательно сформировалась в московской художественной среде 1980‑х годов. Они развивали стратегию ироничного подрыва идеологической риторики советской культуры, превращая учебные таблицы, дидактические схемы и бытовые артефакты в инструменты художественного саботажа. В их произведениях рациональная логика доводится до предела и оборачивается психоделической симуляцией.

Одним из примеров такой стратегии стала инсталляция «Без названия» из семи резиновых уточек, в которой сочетаются реди‑мейд и псевдонаучная эстетика. «Перцы» препарировали игрушки, однако внутренности «анатомических срезов» заменили на фрагменты загадочных таблиц. Художники выстроили последовательный «эксперимент»: фигурки демонстрируют разные стадии утраты частей тела — от легкого надреза до почти полного исчезновения формы. Возникает иллюзия научного наблюдения, где фиксируются «фазы отсутствия», будто бы объективно регистрируемые. Это вскрывает механизмы и условность позднесоветской визуальности: наукообразность здесь выступает не как путь к знанию, а как ритуал убеждения, где форма оказывается важнее содержания. «Перцы» превратили процедуру эксперимента в художественную аллегорию, в которой культура предстает как система самовоспроизводящихся знаков, утративших связь с реальностью.

«Перцы» — дуэт Олега Петренко и Людмилы Скрипкиной, заявивший о себе на московской художественной сцене в 1980‑е годы. Они соединяли советскую визуальность с формальным языком науки, предметом их ироничного исследования стала герменевтическая пустота. Работы «Перцев» легко узнаются по характерной «табличной» структуре и псевдонаучной графике. В их искусстве сознательно разрушалась привычная связь между изображением и тем, что оно должно означать. Рациональность, дидактика и дисциплинарность превращались в мишени художественного препарирования, деконструкции и абсурдизации.
В представленной работе группа «Перцы» вновь обратилась к языку наглядной пропаганды, превратив его в абсурдистский гибрид школьного стенда или агитплаката. В центре композиции — упрощенная диаграмма в форме гигантской желтой стрелки, на которой указаны временные метки: «Через 20 минут», «Через 40 минут», «Через трое суток их будет 375 вагонов весом в 7 500 000 кг». Что именно произойдет — остается неизвестным. Нижнюю часть картины занимает стилизованное изображение железнодорожных вагонов. В поверхность оргалита хаотично вмонтированы контррельефы канистр — характерный прием группы. Эти вставки, искажающие упорядоченность плоскости, нарушают иллюзию «наглядности». Любые попытки интерпретации разбиваются о полную семантическую непроницаемость работы. Как и в других произведениях «Перцев», здесь действует принцип логического разрыва — зрителю предлагается лишь иллюзия смысла. Работа становится критическим высказыванием о языке позднесоветской агитации, где цифры, графики и факты существовали сами по себе — как пустые оболочки, потерявшие связь с реальностью.

«Перцы» — дуэт Олега Петренко и Людмилы Скрипкиной, заявивший о себе в московской среде неофициального искусства в 1980‑е годы. Они быстро влились в круг младоконцептуалистов, выработав собственный художественный язык. Склонные к «тотальным эстетическим жестам» и восприятию повседневности как бодрийяровской гиперреальности, «Перцы» во многом наследовали традиции обэриутов и дадаистов, превращая художественный акт в форму логического парадокса. Их работы строились как фиктивные конструкции, где значение намеренно блокировалось или заменялось симулякром. Попытка интерпретации оборачивается ловушкой: кажущийся порядок — таблицы, подписи, схемы — лишь обнажает структурную пустоту. Художественный жест «Перцев» — разрушить ожидание, что искусство должно о чем‑то говорить.

В представленной работе на ржавом куске рельефного железа размещен квадрат из оконной замазки с контррельефом канистры. Поверхность емкости покрыта псевдонаучной таблицей с формулами, символами и обозначениями элементарных частиц (например, νₑ, π⁰, μ⁺). Изобразительный язык работы отсылает к эстетике лабораторных образцов, материальных носителей знаний. Однако семантика разрушена: таблица не поддается прочтению, научная точность подменена декоративной мимикрией. Канистра выступает как символ инородности и абсурда. Ржавчина, изношенность материалов, текстурная неопрятность усиливают ощущение постапокалиптического документа — артефакта ушедшей эпохи, где наука, власть и язык сливались в единую форму.

«Перцы» — дуэт одесских художников Олега Петренко и Людмилы Скрипкиной, заявивший о себе в московской среде неофициального искусства 1980‑х. Они быстро влились в круг младоконцептуалистов и создали уникальный художественный язык, основанный на иронии и критике советской визуальной культуры. Во многих работах они использовали дидактические таблицы, схемы и научно‑популярные иллюстрации из советских изданий, которые, утратив свое первоначальное содержание, превращались в пустые символы. Видимый порядок становился ловушкой, выявляющей структурную и герменевтическую пустоту знаков.

В работе «Без названия» привычные предметы трансформируются в парадоксальные конструкции. На чемодане расположены две одинаковые резиновые уточки, разрезанные пополам. Внутренности «анатомических срезов» птиц заменены фрагментами таблиц. Игра с разрезанными телами уток может рассматриваться как иронический жест в духе визуальной диссекции, но внутри оказывается не органика, а мертвая структура — таблица. Между половинками вставлены корешки журналов «Наука и жизнь», культового советского издания, которое выступает как медиатор между образом и идеологией: жизнь сведена к знанию, знание — к статистике и формулам. Как и в других работах «Перцев», здесь действует логика абсурдистского расслоения: знак отделен от содержания, предмет — от смысла, образ — от реальности. Работа критикует научную риторику, ее статус в позднесоветской культуре, где симуляция исследования была важнее понимания, а таблица — убедительнее опыта.

Группа «Перцы» — Олег Петренко и Людмила Скрипкина — заявили о себе в московской художественной среде в 1980‑е годы. В 1987 году дуэт обосновался в сквоте в Фурманном переулке — одной из ключевых точек на карте неофициального искусства перестроечного периода. Именно в это время окончательно формируется их художественный язык: центральное место в нем занимают дидактические таблицы и схемы из академических журналов и учебников — знаки «научной достоверности», утратившие содержание и превратившиеся в пустые оболочки. 

Комбинируя графическую иллюстрацию, фрагменты текста и рельефные вставки, группа «Перцы» создала визуальный гибрид научной схемы и информационного стенда. Смысловая доминанта — изображение березы, под которой нарисованы шесть синих ведер. Надпись гласит: «60 литров», но зритель не понимает, что измеряется — осадки, березовый сок или норма выработки. Рядом художники расположили фрагментированный текст, стилизованный под академический язык, который невозможно прочесть как цельное высказывание. В поверхность картины вмонтированы контррельефы канистр, полученные механическим оттиском в оргалите. Их инородность и хаотичное расположение создают ощущение тревоги: будто потусторонние формы стремятся прорваться в условный порядок научной «наглядности». Работа иронизирует над логикой агитпропаганды и отсылает к позднесоветскому опыту, в котором язык научной «объективности» превращался в мертвую оболочку — форму без содержания.

Группа «Перцы» была основана Олегом Петренко и Людмилой Скрипкиной, представителями поколения, сформировавшегося в эпоху перестройки. Отчасти продолжая авангардные традиции ОБЭРИУ и дадаизма, «Перцы» создали уникальный художественный язык, в котором ирония сочетается с постструктуралистской критикой знака. Их практика выросла из ощущения несоответствия между формальной структурой советского «знания» и его внутренней пустотелостью. 

Работа «Без названия» продолжает масштабную серию абсурдистских таблиц под названием «Научно‑популярное искусство» и выступает как мертвая конструкция — символ бюрократической пустоты и рутинной формальности. Для «Перцев» это несоответствие между формой и содержанием — повод для ироничного осмысления эпохи перестройки. Поверхность полотна украшена контррельефами канистр, словно пытающихся прорваться из потустороннего мира, но сдерживаемых каркасом таблицы. Такая слоистость и шизогаллюциногенность образа создают пространство для интерпретаций и неизбежно вызывают ощущение смятения. Художники сознательно избегали прямых трактовок, уклончиво замечая, что произведения, оформленные в виде научных и псевдонаучных исследований, обладают «специфической смысловой емкостью».

Периодическое издание в формате брошюры с программой мероприятий и новостей Института современного искусства в Бостоне. Том 7, номер 5, зима 1990–1991 годов.

The New Soviet Art / Новое советское искусство

Czerwone i Biale. Red & White

Пригласительный проекта «Kraftemessen: Contending Forces».

Kraftemessen

ФенСо. Рама мыла Раму

Modern Avant‑Garde of the former USSR

The Peppers. Oleg Petrenko & Ludmila Skripkina

Галерея «Пальто»

18+
НАСТОЯЩИЙ МАТЕРИАЛ (ИНФОРМАЦИЯ) ПРОИЗВЕДЁН ИНОСТРАННЫМ АГЕНТОМ ГЕЛЬМАНОМ МАРАТОМ АЛЕКСАНДРОВИЧЕМ ЛИБО КАСАЕТСЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА ГЕЛЬМАНА МАРАТА АЛЕКСАНДРОВИЧА

Александр Петрелли, Александра Галкина, Ростан Тавасиев. Уличные миниатюры / ОДЕКОЛОН — встреча с представителями одесской художественной школы

ICI Newsletter. Focusing on Contemporary Art. Spring-Summer 1992

Буклет на 16 страницах с иллюстрациями и текстами Юрия Самодурова, Виктора Лукина и Никиты Алексеева.

Ручная книга. Выставка авторской книги

Буклет на 16 страницах с иллюстрациями и вступительным текстом Юрия Самодурова, Василия Власова и Виктора Лукина. Издан в Москве Государственным центром современного искусства в 2010 году.
Обложка в пятнах.

Ручная книга

Between Spring and Summer: Soviet Conceptual Art in the Era of Late Communism

Between Spring and Summer: Soviet Conceptual Art in the Era of Late Communism

Neue sowjetische Kunst II

Музей МАНИ. 40 московских художников во Франкфурте‑на‑Майне/ MANI Museum. 40 Moskauer Künstler in Frankfurter Karmeliterkloster

Kunst im Verborgenen. Nonkonformisten. Russland 1957–1995. Sammlung des Staatlichen Zarizino‑Museums, Moskau

Czerwone i białe/ Red & White

APTART. 1982–1984. История

Between Spring And Summer: Soviet Conceptual Art in the Era of Late Communism

Таинственный родственник

Чемодан. Выставка произведений из коллекции Олега Петренко

Коллективные действия. Выстрел

Ручная книга (Часть 2)

Одесса — Москва (Одесский вариант)

The Peppers. Oleg Petrenko & Ludmila Skripkina

Перцы

Фотография Георгия Кизевальтера.
Акция № 57, «Поездки за город», том 5

Акция группы «Коллективные действия» «Перемещение зрителей». Московская область, Киевогорское поле

Фотографии Георгия Кизевальтера.

Выставка «Москва — Одесса» в галерее APTART

На открытии выставки «Kraftmessen: The Damaged Utopia» в Мюнхене

На обороте надпись: «Слева направо: Олег Петренко, Юрий Лейдерман, Людмила Скрипкина, Лариса Резун».

Выставка «Одесса — Москва»

Перцы. Вентилятор

Открытие выставки «Чемодан. Выставка произведений из коллекции Олега Петренко»

Петренко Олег

Flash Art / Флэш Арт. — 1989, № 1

Объекты

Одесская школа концептуализма

Инсталляция

Архивный документ

Рукописи / машинописи

Статья

Интервью

Каталог

Каталог коллекции

Сборник

Объект

Буклет

Брошюра

Пригласительный билет

Афиша

Пресс-релиз

Документальная фотография

Изображение произведения искусства

Номер периодического издания

Документальный фильм

Документация события

Документация выставки

Групповая выставка

Персональная выставка

Тематическая выставка

Акция

Персоналия

Новое литературное обозрение

Ad Marginem

Polish Modern Art Foundation

Maier Publishing

Воронеж

Московская обл.

Бостон

Одесса

Москва

Людвигсхафен‑ам‑Райн

Де-Мойн, Айова

Амстердам

Нью-Йорк

Франкфурт‑на‑Майне

Кёльн

Кассель

Альтенбург

Да

Художник

Автор

Автор статьи

Коллекционер

[Без роли]

Участник события

Произведение в кадре

В кадре

При участии

Москва, Медиатека ГМИИ

Москва, Архив Музея современного искусства «Гараж»

В запаснике

6-й сюжет из съёмок 1992 года.
Видеодокументация выставок современных московских художников. 1989–2014.
Титры: русский язык, английский язык.

00:13 — официальное открытие выставки
00:59 — произведения Тимура Новикова
01:02  — произведение Константина Звездочётова
01:10 — произведение Ларисы Резун-Зведочётовой
01:14 — инсталляция Андрея Филиппова
01:19 — художники Юрий Альберт и Игорь Бурый
01:26 — журналистка Наталья Никитина
01:39 — произведение группы «Инспекция „Медицинская Герменевтика“»
01:42 — художники Мария Константинова и Николай Козлов
01:50 — художники Юрий Лейдерман и Сергей Бугаев (Африка)
01:52 — художник Илья Пиганов
01:55 — художник Андрей Монастырский
02:11 — куратор Владимир Левашов
02:19 — музыковед Татьяна Диденко
02:49 — художники Владимир Сальников и Нина Котел
03:00 — художник Юрий Альберт и славистка Сабина Хэнсген
03:18 — художники Юрий Аввакумов и Алёна Кирцова
03:21 — поэт Лев Рубинштейн и славистка Сабина Хэнсген
03:43 — художники Дмитрий Демский и Борис Матросов
03:55 — художники Елена Елагина и журналистка Надежда Ажгихина
03:58 — художники Иван Чуйков, искусствовед Елена Курляндцева
04:10 — художник Юрий Альберт
04:13 — художник Олег Петренко и Людмила Скрипкина

Sowjetische Kunst um 1990. Binationale: Israel / UdSSR (teil 3)

14:01 — искусствовед Виталий Пацюков, художник Богдан Мамонов
16:42 — художница Ольга Егорова
17:51 — художник Олег Петренко, художник Александр Петрелли
18:13 — художник Николай Филатов
18:18 — художник Герман Виноградов
18:55 — искусствовед Сергей Епихин
18:52 — куратор Татьяна Волкова
18:55 — художник Дмитрий Пименов
47:07 — художник Георгий Литичевский

АртКлязьма 2003 (часть 3)

00:07 — художник Александр Петрелли
03:17 — художник Авдей Тер-Оганьян, художник Олег Петренко, художница Людмила Скрипкина

Игорь Чацкин, Александр Сигутин, Фарид Богдалов

00:11 — художник Эрнст Неизвестный
00:14 — художник Оскар Рабин
00:15 — художница Лидия Мастеркова
00:17 — художники Виталий Комар и Александр Меламид
00:20 — акции группы «Коллективные действия»
00:35 — художник Свен Гундлах
00:51 — художники Константин Зведочетов, Алексей Каменский и Сергей Мироненко
01:13 — художники Свен Гундлах и Никита Алексеев
01:38 — художник Вадим Захаров
01:46 — художник Никита Алексеев
01:56 — группа Мухомор
02:01 — художники Наталья Абалакова и Анатолий Жигалов
02:03 — художник Михаил Рошаль
02:33 — художники Андрей Монастырский и Николай Панитков
02:38 — художник Лев Рубинштейн
02:51 — художник Дмитрий Пригов
03:00 — художники Олег Петренко, Лариса Резун-Зведочетова
03:05 — художник Юрий Лейдерман
03:49 — художники Вадим Захаров и Виктор Скерсис
04:29 — художник Константин Зведочетов
04:35 — художники Михаил Рошаль, Алена Кирцова, Елена Романова, Вадим Захаров, Юрий Альберт, Сергей Мироненко, Никита Алексеев, Андрей Монастырский, Свен Гундлах, Наталья Абалакова, Владимир Сорокин, Анатолий Жигалов
04:45 — художники Николай Филатов, Сергей Ануфриев, Сергей Мироненко, Виктория Мочалова, Никита Алексеев
04:56 — художники Сергей Воронцов, Сергей Ануфриев, Свен Гундлах, Дмитрий Пригов, Николай Овчинников
05:02 — художники Сергей Ануфриев, Сергей Мироненко

АПТАРТ

Видео из цикла «Выставки русского искусства. Москва. 1990‑е годы»

00:01 — виды экспозиции
00:02 — инсталляция «Симуляцеллёз» художника Николая Паниткова
00:23 — искусствовед, куратор Иосиф Бакштейн, художница Вера Митурич‑Хлебникова
00:40 — произведения художника Виктора Пивоварова
01:45 — художник, поэт Илья Китуп
02:04 — произведения художника Игоря Макаревича и художница Елены Елагиной
02:27 — произведения художника Игоря Макаревича и художницы Елены Елагиной
04:09 — работа художника Юрия Лейдермана
05:10 — художник Николай Панитков
05:32 — художник Константин Звездочётов
05:37 — художник Игорь Макаревич берёт интервью у художника Константина Звездочётова
05:58 — художница Людмила Скрипкина
06:09 — художник Олег Петренко
06:28 — художница Лариса Звездочётова‑Резун
06:34 — художница Мария Константинова
06:59 — куратор Ольга Лопухова, художник Николай Козлов
07:50 — художник Андрей Филиппов
09:48 — поэтесса Анна Альчук
10:50 — искусствовед Леонид Бажанов
11:33 — художник Игорь Макаевич берет интервью у искусствоведа Иосифа Бакштейна
12:39 — художница Елена Елагина
14:06 — художник Игорь Макаревич и художница Елена Елагина комментируют экспозицию
16:44 — произведение художественной группы Инспекция Медицинская Герменевтика
17:31 — произведение художника Александра Косолапова
18:38 — произведение художницы Марии Константиновой
22:36 — произведение художника Николая Филатова
22:57 — произведение художница Марии Чуйковой
23:37 — произведение Иосифа Бакштейна (портрет Андрея Монастырского)
24:07 — произведение художника Константина Звездочётова и художницы Ларисы Звездочётовой
24:50 — произведение художника Контсантина Звездочётова
25:52 — произведение художника Андрея Филиппова
26:34 — произведение художника Евгения Матросова
26:47 — произведение художника Константина Звездочётова
27:00 — произведение художника Георгия Кизевальтера
28:26 — произведение художника Николая Козлова
29:42 — произведение художественной группы Перцы
30:08 — произведение художников группы Перцы
30:38 — произведение художника Николая Паниткова
31:28 — произведение художницы Сабины Хэнсген
32:08 — произведение художника Андрея Монастырского
31:40 — произведение художника Игоря Чацкина
35:10 — произведение художников группы Инспекция Медицинская Герменевтика (Мария Серебрякова, Ольга Зангирова, Павел Пепперштейн)

Шизокитай. Галлюцинация у власти

Съёмка в Писательском зале гостиницы «Рэдиссон-Славянская»
00:55 — художник Андрей Филиппов
01:03 — художник Никита Алексеев
01:12 — художник Юрий Лейдерман
01:35 — художница Наталья Абалакова
01:38 — художник Дмитрий Врубель
03:16 — виды экспозиции, озвучиваются отрывки из произведений писателя Игоря Яркевича
13:00 — актёр Александр Цекало
24:35 — художник Герман Виноградов
25:29 — художник Гор Чахал
26:15 — куратор Андрей Ерофеев
28:35 — художник Сергей Бугаев (Африка)
37:45 — искусствовед Сергей Епихин
38:28 — художник Олег Петренко

Дмитрий Врубель, Виктория Тимофеева. Оргия гуманизма

01:17 — критик Милена Орлова
01:46 — художники Юрий Лейдерман, Андрей Филиппов, Владимир Сальников, Нина Котел, критик Александр Панов
02:28 — музыкант Сергей Летов
04:00 — художница Елена Елагина
04:11 — философ Михаил Рыклин
04:28 — художница Анна Альчук
04:38 — художница Лиза Морозова
04:42 — художница Ольга Егорова (Цапля), куратор Анна Романова
11:30 — художник Андрей Монастырский
11:43 — художница Юлия Жунина
12:16 — художник Виктор Алимпиев
12:31 — художники Николай Панитков, Николай Козлов, Мария Чуйкова
12:50 — художник Олег Петренко (Перец)
13:25 — художница Людмила Скрипкина
16:11 — художница Елена Ковылина
16:24 — фотограф Максим Горелик
16:25 — куратор Иосиф Бакштейн
17:13 — куратор Михаил Сидлин
17:19 — художница Наталья Магидова
17:43 — художник Игорь Макаревич
21:36 — художница Мария Константинова

Коллективные действия. Шведагон к акции «Место действия»

7-9 лет

10-14 лет

15-17 лет

0-6 лет

Изобразительное искусство

Архитектура

Фотография

Журналистика

Психология

Музыка

Семейные

Поток

Серия

Семинары, воркшопы и тренинги

Лекции и дискуссии

Концерты, спектакли и перформансы

Кинопоказы

Выставки

Курсы

Экскурсии

Конференции

Выставки и проекты

Новость

Talks

Циклы лекций

Конференции и семинары

Презентации книг

Арт Гид

Издательская программа Музея современного искусства «Гараж»

Спонсоры, патроны и партнеры

Информационные партнеры

Cовместная издательская программа Музея современного искусства «Гараж» и Artguide Editions

Международная издательская программа Музея «Гараж»