Обзор изданий о российском перформансе

Со всеми книгами можно ознакомиться в библиотеке Музея современного искусства «Гараж».

Книг и статей, посвященных вопросам российского и советского перформанса, крайне мало. Во многом именно этим обусловлена актуальность выставки «Перформанс в России: картография истории» и издание приуроченного к ней каталога. Здесь мы постарались собрать основные, на наш взгляд, публикации, позволяющие лучше познакомиться с историей русского перформанса и с этим жанром современного искусства в целом.

Роузли Голдберг. Искусство перформанса: от футуризма до наших дней / Пер. с англ. Анны Асланян

М.: Ad Marginem, 2013. — 320 c.

Эта книга, впервые опубликованная в Нью-Йорке в 1979 году, до сих пор остается главным трудом, посвященным истории перформанса, причем не только в России, но и во всем мире. Она положила начало изучению этого жанра современного искусства и во многом определила сам термин, каким мы понимаем его сейчас. На сегодняшний день книга выдержала не одно переиздание и переведена на несколько языков.
Хотя исследование рассматривает развитие международной истории перформанса, несколько глав Роузли Голдберг посвятила анализу российской ситуации. Особую ценность представляет глава о русском авангарде, которая до сих является единственным полноценным материалом на эту тему, а также раздел о современном российском перформансе, написанный специально для издания, вышедшего в России.

Энциклопедия русского авангарда. Изобразительное искусство. Архитектура. В 2 томах. / Под ред. А. Д. Сарабьянова

М., 2013

Обращаясь к истории перформанса в авангарде, сложно выделить одну публикацию, потому что, строго говоря, такого жанра в тот период не существовало и его стали выделять уже ретроспективно. Однако тот фундамент для развития послевоенного искусства, который был заложен в начале века, был настолько мощным, что сегодня авангардная часть является неотъемлемой составляющей современной истории перформанса. И если о зарубежном опыте можно найти целый ряд публикаций, то в случае с российским наследием стоит обращаться скорее к общим работам, посвященным искусству того времени.

Маргарита Мастеркова. Московские перформансы

Журнал А-Я. — 1982. — № 4 — С. 5 - 11

Журнал «А — Я» уже сам по себе легенда: он издавался с 1979 по 1986 год в Париже советским художником-эмигрантом Игорем Шелковским и был полностью посвящен вопросам советского неофициального искусства. Во многом именно этот журнал заложил основы дальнейшего анализа этого направления. Например, в первом номере «А — Я» была опубликована знаменитая статья Бориса Гройса «Московский романтический концептуализм», после которой за советским неофициальным искусством прочно закрепился этот термин, сколько бы вопросов и противоречий он ни вызывал впоследствии. В свою очередь, статья Маргариты Мастерковой (Тупицыной) стала первым исследованием, посвященным вопросу российского послевоенного перформанса, где она рассматривает деятельность групп «Коллективные действия», «Гнездо» и Риммы и Валерия Герловиных.

Коллективные действия. Поездки за город. / Монастырский А., Панитков Н., Алексеев Н. [и др]

М.: Ad Marginem, 1998. — 848 c.

Пожалуй, единственная публикация, посвященная истории одной группы, которую справедливо можно включить в общую библиографию по российскому перформансу. Группа «Коллективные действия», созданная в 1976 году Андреем Монастырским, была активна около тринадцати лет, а отдельные ее акции проходят до сих пор. Среди наиболее деятельных участников группы можно назвать Никиту Алексеева, Николая Паниткова, Георгия Кизевальтера, Игоря Макаревича, Елену Елагину, Сергея Ромашко и Сабину Хэнсген. В середине 70-х «КД» начали организовывать выездные перформансы – «Поездки за город», каждый из которых сопровождался подробной документацией, являвшейся неотъемлемой его частью.
В книгу включены пять томов «Поездок за город», но по содержанию она значительно шире, чем просто сборник документов о деятельности группы «Коллективные действия». Собранные в ней материалы дают исключительную по своей насыщенности и значимости информацию об эстетике московской концептуальной школы в целом и позволяют воссоздать интеллектуальный контекст для направления, определявшего характер современного московского искусства на протяжении двух десятилетий.

Декоративное искусство

1991 г. — № 5

Журнал «Декоративное искусство» (бывшее «Декоративное искусство СССР») был одним из первых журналов, который начал писать о современном искусстве еще в конце 1980-х. С 1989 года в нем был вкладыш под названием «Ракурс», в котором печаталось много важного. Пятый номер 1991 года был полностью посвящен теме перформанса, само понятие которого было тогда в новинку.
Например, в этом журнале был опубликован первый перевод отрывка из книги Роузли Голдберг The Art of Performance: A Critical Anthology (N.Y., 1984). Среди прочих материалов здесь можно найти критические статьи В. Тупицына, Е. Бобринской, И. Бакштейна, а также первые статьи о перформансах советских неофициальных художников, таких как Римма и Валерий Герловины, ТОТАРТ, Андрей Монастырский, Комар и Меламид, Герман Виноградов, группа «Мухомор» и др.

Ковалёв А. Российский акционизм 1990—2000. «World Art Музей» № 28/29

М.: Книги WAM, 2007. — 416 с.

Совершенно титанический труд по изучению практически всех событий перформативного характера на протяжении 90-х годов произвел Андрей Ковалёв в сборнике «Российский акционизм. 1990–2000», куда помимо описаний акций самими художниками также включены цитаты из реакции СМИ на происходившие события, начиная с «Художественного журнала» («ХЖ») и заканчивая народной газетой «Мегаполис-экспресс».

Медиаудар. Mediaimpact.

М., 2012

Главная книга о перформансе последних лет. Это издание является каталогом международного фестиваля активистского искусства «МедиаУдар», прошедшего осенью 2011 года в Москве, в рамках которого состоялась выставка, а также была проведена серия лекций и дискуссий. В каталоге вместе с описанием самих работ (которых собрано более пятидесяти) опубликованы несколько статей, посвященных активистскому искусству последних лет.
Интересна сама история этого издания. Первоначально публикация каталога не планировалась в связи с отсутствием финансирования, однако, когда выставку посетил куратор 4-й Московской биеннале Петер Вайбель, который является директором Центра искусств и медиатехнологий (ZKM) в Карлсруэ (Германия), его настолько заинтересовал проект «МедиаУдар», что он предложил помощь ZKM, благодаря которой стала возможна эта публикация.
Уже сегодня найти книгу сложно, но она остается доступной в интернете.

 

Поделиться