Спекулятивный artist talk художника Лоуренса Лека о цифровых технологиях, креативности и будущем искусства.
В начале своей книги «История искусства» Эрнст Гомбрих заявляет, что искусства не существует, существуют только художники. Однако сегодня в цифровых индустриях многие художественные и кураторские решения определяются статистикой — от YouTube до Spotify, от Netflix до Baidu алгоритмы определяют эстетику, вкус и выбор. В то же время искусству больше не нужно существовать физически, чтобы быть видимым и воспринимаемым. Мастерская художника, звукозаписывающая студия, съемочная площадка — все это пережитки аналоговой эпохи. Какие новые творцы появятся, когда культура больше не будет подчинена антропоцентрической перспективе?
Опираясь на свой архитектурный и музыкальный бэкграунд, Лоуренс Лек использует симуляции, чтобы создать новые формы повествования, позволяющие исследовать политику креативности. Его миры населяют аппараты и нечеловеческие персонажи, которые хотят быть творцами, — например, автономные спутники наблюдения и цифровые скульптуры. Они ищут самореализации, борясь с фрагментарностью своего существования. Истина переплетена с фантазией; нет простого антагонизма между человеком и машиной или такого же простого разделения на реальное и виртуальное. Используя отрывки из своих фильмов, симуляций и музыкальных треков, Лоуренс Лек предлагает обсудить, как и почему он создает вымышленных художников и искусственных протагонистов.
