Публичный день Штаба городского самовыражения

На создание перформанса художницу вдохновила акция композитора-минималиста и участника группы «Флуксус» Ла Монте Янга под названием «Кормление рояля» (Feeding the piano). Он оставлял возле инструмента ведро воды и сено и вместе со зрителями наблюдал за «питанием» рояля до тех пор, пока ему не казалось, что тот утолил голод и жажду. В рамках перформанса, который уже был реализован в различных публичных пространствах, художница воссоздает акт кормления рояля, к которому может присоединиться любой желающий.

Участница Штаба городского самовыражения режиссерка Софья Чернышева разработала игру о правилах женской самообороны. Каждый этап игры — это развилка, где ассистент-актор вводит участника(цу) в дополнительные обстоятельства, а участни(ца) вынужден(а) выбрать, как поступить дальше. При переходе на следующий уровень участник(ца) получает карточку-памятку с пояснением к правильному варианту действий, ссылками на законы и статистику.

Этап взросления, опыт миграции, смерть близкого человека, маргинальность — это лиминальность. Революции, жизнь при трещащем по швам капитализме, Донецкая область, голосование, исповедь и причастие — это тоже лиминальность. Это пороговое состояние, экзистенциальный кризис, когда не можешь по-старому, но еще не умеешь по-новому. 

Участни_це предлагается, вступив в это пороговое пространство, встретиться со своей лиминальностью, почувствовать и выразить ее. Пространство представляет из себя четырехугольную разборную конструкцию (по типу кабины для голосования), прикрытую с четырех сторон полупрозрачными шторами, внутри участни_ца по qr-коду слушает гид-медитацию, также имеется печатная версия текста. Выходя из пространства, участни_ца переступает символический порог своей собственной лиминальности.

Pietà посвящена теме переживания и принятия смерти. Своей и близких. Каждый из участников может стать частью мини-инсталляции из человеческих тел и получить индивидуальное переживание, связанное с потерей. 

Пиета (от итал. pietà «жалость») — иконография сцены оплакивания Христа Девой Марией с изображением Богоматери и мертвого Христа, лежащего у нее на коленях.

Участники погружаются в собственное переживание, забывая о жизненной рутине, общественном пространстве и случайной публике. Это способ сконцентрироваться на себе и вернуть себе собственную ценность. Двое участников принимают положение из сцены Pieta, и каждый переживает свой личный опыт потери — кого-то или себя самого. Перформанс заканчивается, как только первый участник вышел из состояния переживания.

Идея проекта забавила врачей, но и в настоящее время медицина приближает свои методы к сну, как к целебному источнику… И я верю, что я не так уже далек со своим проектом, что скоро к науке с техникой придут на помощь поэт и музыкант и завершат мою мечту построить СОНную СОНату…

Константин Мельников

«Спокойного сна» — арт-проект Штаба городского самовыражения про чувство уязвимости в городском пространстве через призму уличного сна. Осенью совместно с художницей Дарьей Трубаровой прошли практики коллективного, стилизованные под социологические опросы прохожих от «Лаборатории исследования сна». 

В рамках 2-й Триеннале российского современного искусства младшие сотрудники «Лаборатории» предлагают расслабляющую сонотерапию. Это сеансы дремы, на которых посетителям Музея предлагается поговорить об эмоциональном выгорании, тревожности и чувстве своего места. 

Младшие сотрудники специально для терапии разработали тренажер «Мельница» на основе концепции «Зеленый город» архитектора Константина Мельникова. Участникам будет предложен кратковременный отдых по системе «рационализированного сна» — ряда действий, включающих осознание беспокоящих тем, расслабляющих упражнений и медитативного погружения в «сон» с прослушиванием подкаста «Чувства в большом городе».

Мы впитываем в себя «культуру стыда» с раннего детства. Нас стыдят по поводу и без, контролируют и учат быть «правильными и хорошими», часто используя стыд как подавляющий инструмент. Непроработанное столкновение со стыдом парализует и мешает жить даже спустя много времени после «стыдного» события. 

«В рамках перформанса “Мой твой/стыд” можно поделиться со мной историей, в которой они испытали стыд, в ответ на стыдную историю из моей жизни. Я создаю конфиденциальную зону: участники будут заходить поочередно за ширму, где мы будем сидеть спиной друг к другу: я не увижу их лица, если они этого не захотят. Участники могут делиться любыми историями. Это зона, свободная от осуждения», — говорит Дима Кулишов.

Если нам страшно говорить о наших страхах, то как с ними можно работать? Если публичные городские пространства нам не принадлежат, а различные институты и системы используют страх как инструмент подавления, то где найти место для самовыражения? Встречаясь с собой, мы встречаемся с огромным количеством внутренних и внешних страхов, очень часто не находя возможностей проговорить их открыто. «Страх/дейтинг» — временное пространство для всех желающих, в котором можно поделиться своими страхами, разделить их с другими и найти альтернативные возможности проживания.

Участникам будет предложено в формате быстрых свиданий обсудить своих страхи и познакомиться с практиками их преодоления, а в финале создать свой манифест, рефлексирующий опыт дейтинга.

Цветок легко сорвать, легко растоптать. Его легко не замечать, спеша к своим великим целям. Но цветы пробиваются сквозь снег каждую весну, асфальт вздымается под напором цветка, из кирпичных стен домов тянутся к небу упрямые деревья. Растение протестует против насилия над ним, и как не ограждай сады, как не заключай жизнь в строго дозволенные рамки, у нее не отнять свободу. Участники перформанса «Танец цветов», связанные черной лентой — метафорой сдерживания и подневольности — воплощают через движение свое единство в естественном праве на свободу самовыражения и призывают снять с них оковы. Что было раньше? Цветок или забор? Свободу цветам!