Выдуманные истории и постановочные сцены порой способны передавать смыслы не менее эффективно, чем факты и документы. Об этом — в лекции Ирины Кулик.
Томас Деманд (р. 1964) — немецкий художник, учившийся в Мюнхене и Дюссельдорфе, а магистерскую степень получивший в Голдсмитском колледже в Лондоне. Начиная в 1990-х карьеру скульптора, Деманд в какой-то момент попробовал снимать свои трехмерные объекты из бумаги на камеру, постепенно выработав собственный стиль. С тех пор он создает макеты интерьеров исключительно для того, чтобы сфотографировать и затем уничтожить их, а в качестве готовых произведений выставляет фотографии большого размера, размещенные под оргстеклом. Фотографические техники в его случае работают одновременно как визуальная и концептуальная форма, а сам автор считает себя именно концептуальным художником. Деманд часто откликается на социально-политические реалии и создает работы на заказ. Серия Presidency (2008) для журнала The New York Times запечатлела Овальный кабинет в последние дни президентства Джорджа Буша, а самый масштабный проект Деманда — гигантский принт на ткани Saal (2011), изображавший занавес и целиком перекрывавший стены центрального холла Штеделевского музея во Франкфурте.
Современный бельгийский художник Ханс Оп де Бек (р. 1969) работает с различными жанрами, материалами и масштабами. Корпус его произведений включает миниатюрные минималистичные вещи наряду с трехмерными объектами крупного размера. Де Бек создает живопись и графику, инсталляции и скульптуру, фильмы, тексты и фотографии. Его эстетику отличает внимание к детали, остранение и своего рода «тишина»: сконструированные образы и сюжеты де Бека подчеркнуто идеальны и в этом смысле утопичны. Однако именно отрешенный взгляд и элемент постановки позволяют художнику размышлять о «вечных» темах — времени, истории, человеческой жизни и смерти — в условиях постмодернистской культуры, пропитанной иронией и разочарованием. Персональные выставки де Бека регулярно проходят в Европе и Америке. Он участвовал в Венецианской, Шанхайской и Сингапурской биеннале, а также в десятках групповых выставок, в том числе в Тейт Модерн (Лондон), Центре Помпиду (Париж), Доме искусства (Мюнхен) и других ведущих мировых институциях.