Ирина Кулик проследит историю японского искусства XX–XXI веков и выстроит взаимосвязи между его самобытными чертами и визуальной эстетикой Запада.
От авангарда и модернизма до современных практик — искусствовед Ирина Кулик расскажет о наиболее заметных явлениях визуальной культуры Японии за последние полтора века.
Параллельно многим направлениям, возникшим в начале XX века в Европе, в Японии существовал свой дадаизм — основанное в 1923 году Томоёси Мураямой и Янасэ Масаму движение MAVO, и сюрреализм, оказавший влияние на целую плеяду художников, поэтов и фотографов 1920‒1930-х годов. Отдельной фигурой в этом ряду стоит Цугухару Фуджита — график и живописец, долго живший в Париже, общаясь с Пикассо, Матиссом и другими модернистами, творчество которого сочетало в себе традиционные техники и европейские черты. После Второй мировой войны Дзиро Ёсихара и Сёдзо Симамото образовали группу «Гутай», во многом опередившую пионеров послевоенного западного искусства, развивавших жанры перформанса, хеппенинга и различные концептуальные практики.
В наши дни творчество японских авторов является важной частью мирового художественного процесса, сохраняя при этом национальную специфику. Ирина Кулик подробнее расскажет о Яёй Кусаме, чьи работы были представлены на одной из выставок открытия нового здания «Гаража» летом 2015 года, а также о ряде других выдающихся современных художников из этой страны.
