Дискуссия «Искусство без границ. Развитие новых трендов в современном искусстве Нидерландов»

ОПИСАНИЕ

Культурная самоидентификация и национальные ценности являются сегодня обсуждаемыми темами в культуре и политике Нидерландов. Все больше художников смотрит на искусство как на средство, способное обеспечить альтернативные способы созерцания и анализа современного общества.

Что значить быть голландским художником в наше время? Что означает понятие национальной идентичности во время глобальной миграции? Какие нарративы помогают художникам находить феномен активации знаковых для истории искусства образов и исследования таких категорий, как, например, молчание?

Гейс Сторк, куратор и арт-менеджер, расскажет об институциях, занимающихся популяризацией и поддержкой современного голландского искусства. Среди них —церковь Ауде керк, являющаяся одновременно самым старинным зданием в Амстердаме и самой молодой институцией современного искусства, в которой уживаются экспериментальные выставки и воскресные службы; Музей Ван Аббе в Эйндховене, на протяжении многих лет возглавляемый Чарльзом Эше, который часто обращается к социальным темам при разработке новых проектов; Музей фотографии Foam; некоммерческое учреждение «Витте де Вит» в Роттердаме, работающее с аудиторией, которая заинтересована в постановке и раскрытии многослойных тем и разговоре о нашем настоящем. Также Сторк расскажет о фондах, которые оказывают поддержку художникам и дизайнерам в Нидерландах и заграницей: Фонд Мондриана, фонд AFK, Фонд стимулирования (Stimulierungs Foundation).

В дальнейшей дискуссии художники Майке Схорел, Ваутер Пайиманс, Ник Хендрикс и Саскиа ван Имхофф расскажут о своей практике и побеседуют на темы, затронутые Сторком.

ОБ УЧАСТНИКАХ

Ник Хендрикс — современный нидерландский художник и создатель веб-журнала Lost Painters. После получения высшего образования Хендрикс работал в студии известного голландского художника Марка Малдерса. В 2017 году получил Королевскую премию в области живописи в Амстердаме. Художественный метод Ника Хендрикса заключается в переосмыслении известных произведений искусства. Помещая их в новый контекст посредством изменения техники написания, размера и перевода цветов в черно-белую гамму, Хендрикс придает им новый смысл. Избранные выставки: Well Made (Kunsthal KAdE, Амерсфоорт, 2017), Just What Is It (Chamber, Нью-Йорк, 2016), The Black Standard (Roger Katwijk, Амстердам, 2015), Stupid as a Painter (Музей Яна ван Эйка, Маастрихт, 2015), A Narrative and a Punchline (PAK, Гистел, 2015), 7 Young Painters (Дом-музей Ван Гога, Зюндерт).


Ваутер Пайиманс — победитель премии Ron Mandos Young Blood в 2015 году и участник Ярмарки искусства в Амстердаме. Он делает работы из материалов, найденных у себя в мастерской. Алюминиевые предметы, которые создает Пайиманс, это нечто среднее между объектами и живописью. После того как они завершены, их часто сплющивают и окрашивают. Таким образом художник переосмысливает взаимодействие инсталляций и живописи, пространства мастерской и произведений искусства. Для него это способ раскрыть природу художественного творчества.


Саскиа ван Имхофф — одна из самых интригующих современных представительниц институциональной критики. Подобно археологу, ван Имхофф снимает различные слои, чтобы обнаружить более глубокие смыслы, открывая неожиданные объекты и фрагменты знаний, которые могут бытьиспользованы для создания новых нарративов. Кроме того, ван Имхофф обращается к документам, связанным с научными исследованиями в музеях и повседневными объектами, и сопоставляет их без какой-либо иерархизации.

ОРГАНИЗАТОР

посещение

Вход свободный по предварительной регистрации

РЕГИСТРАЦИЯ

Почтовая рассылка

Подпишитесь на нашу рассылку и получайте новости о последних мероприятиях Музея «Гараж» первыми