Проект "Неограниченная книга художников". Куратор: Александр Певак
Арт-проект, который ПРИБЛИЗИТ искусство к зрителям
1. Платформа для творчества и неограниченного распространения произведений современных художников. Способ: запуск ежегодного мультимедийного арт-издания, современной книги художника в интерактивной цифровой версии и в формате печатного издания.
2. Выставка «Неограниченная книга художников». Редкая коллекция иностранных и российских книг художников 1960-2010-х гг., а также новое издание. Распространение печатной версии «Неограниченной книги художников» по вневыставочным пространствам. Бесплатная цифровая версия, доступная для скачивания на сайте проекта, и версия для планшетных компьютеров.
Следить за созданием арт-проекта «Неограниченная книга художников» и влиять на его развитие можно будет на сайте и на страницах в социальных сетях.
История
Проблема демократизации искусства впервые стала сверхактуальной еще в середине XX века, когда художники активно осваивали новые медиа и искали новое способы распространения искусства. Одним из итогов этих поисков стало рождение нового жанра визуального искусства - «artist's book», или «книга художника»*. Первой современной книгой художника считается «26 бензозаправочных станций» американца Эда Руша («26 Gasoline Stations», 1963). Это скромное издание выпускалось трижды. Общий его тираж составил 3900 экземпляров, а купить книгу можно было всего 3 доллара 50 центов.
Отличительными особенностями современной книги художника стали:
- самостоятельность («"Книга художника" - это не книга, иллюстрированная произведениями искусства. "Книга художника" - это не книга об искусстве. "Книга художника" - это произведение искусства», Guy Schraenen, D'une oeuvre à l'autre, 1996, Musée royal de Mariemont);
- демократичность (низкая цена производства и продажи, широкое и креативное распространение);
- мобильность.
Жанр книги художника продолжил развиваться в последующие десятилетия. В нем работали или работают визуальные художники: Эд Руша, Дитер Рот, Джордж Брехт, Кристиан Болтански, Илья Кабаков и другие.
Неограниченная книга художников
Используя опыт прошлого и отвечая на вызовы сегодняшнего дня, мы создадим новое регулярное арт-издание.
В основу первого издания - «Неограниченной книги художников» - ляжет идея преодоления ограничений и условностей в искусстве и в жизни, желание разрушить барьеры, выстроенные между искусством и зрителем. Данный концепт отразится в тематике арт-проектов художников и в дизайне издания. К работе над первой книгой будут приглашены 5 современных художников, работающих в различных жанрах (от фотографии до перформанса и видео-арта). Они создадут самостоятельные арт-проекты в рамках одного издания.
Границы печатной книги будут расширены за счет внедрения системы QR-кодов, которые дадут доступ к допол-нительным материалам, выложенным в Интернете (например, видео). Цифровое арт-издание также будет содержать ссылки на эти материалы. Его можно будет бесплатно загрузить с сайта проекта. Будет выпущено также бесплатное приложение для планшетных компьютеров.
Следить за процессом создания арт-проектов художников и книги, а также комментировать этот процесс можно будет на сайте и на страницах проекта в социальных сетях.
Выставка
На выставке осенью 2013 г. будет показан результат работы художников и куратора - «Неограниченная книга художников» - и коллекция иностранных и российских книг художников 1960-2010-х годов. В экспозицию войдут работы Эда Руша (США), Дитера Рота (Германия-Швейцария), Кристиана Болтански (Франция), Ильи Кабакова (Россия), а также издания Иды Эпплбруг (США), Эрика Ватье (Франция), Армина Линке (Италия-Германия) и Софи Калль (Франция), переосмысливших способы распространения книги художника.
Пространство выставки будет расширено, благодаря распространению цифровой книги - в сети Интернет, печатной - в учебных заведениях, библиотеках, кафе и коворкингах.
* «Artist's book» второй половины XX века - самостоятельный жанр искусства. На русский язык переводится как «книга художника», но не стоит путать это явление с книгой художника начала XX века, например книгами издателя Амбруаза Воллара, как правило, роскошными изданиями, иллюстрированными художниками.
Певак Александр Алексеевич (г.р. 1988)
Город: Москва
Место работы: Арт-галерея "К35" (www.k35artgallery.com)
Позиция: Арт-менеджер, куратор
Образование: МГУ им. М.В. Ломоносова, филологический факультет (2010)
Дополнительное образование и курсы: 2012 - Cultural Management Workshop, Британский совет, Москва, Россия, 2012 - Курс истории искусства, L'Ecole du Louvre (Школа Лувра), Париж, Франция
Сфера интересов: Искусство XX в., современное искусство; Разработка и курирование междисциплинарных культурных проектов; Взаимодействие текста и изображения в визуальном искусстве; Книга художника.
