Лекция 4. Музеи с открытым хранением

Открытые хранения создавались и до этого, но именно Бруклинский музей первым реализовал идею успешно. С 1967 года американская и европейская живопись XVIII–XIX веков размещалась на 44 треугольных платформах, которые посетители сами могли вращать. По задумке кураторов, знакомство с произведениями второго ряда давало бы возможность по достоинству оценить выбор работ в постоянной экспозиции или, наоборот, не согласиться с ним. Попасть в хранение посетители могли по заявке либо в рамках экскурсий.

Одним из новшеств открытого в 1977 году Центра Помпиду была кинакотека — так директор Понтюс Хюльтен назвал открытый запас, совместив слова «пинакотека» и «кинетический». Посетитель мог попросить смотрителя опустить с потолка один из 33 металлических щитов, на которых в сумме размещалось около 600 картин. Закрывшись в Помпиду из-за неудобств, кинакотека была возрождена в Музее современного искусства в Стокгольме.

В российском контексте залы открытого запаса активно обсуждались еще в 1920–1930-е годы, но полноценно подобный проект удалось реализовать лишь в 2003 году в филиале Эрмитажа в Старой деревне. Здесь можно увидеть тысячи предметов: мебель, кареты, русское и западное искусство, оружие и костюмы.

Одно из самых передовых на данный момент открытых хранений организовано в 2020 году роттердамским Музеем Бойманса-ван Бёнингена в отдельном здании, название которого переводится как «склад». Более чем 151 тысяча произведений размещены практически без какой-либо системы. Не все работы в The Depot понятны вне контекста, и осмотреть его за одно посещение едва ли возможно (как, впрочем, и многие музеи).

Коллекция современного российского искусства 1980–2020-х годов доступна для зрителей с 2024 года. «Гараж» не столько предъявляет то, что скрывалось в запасниках, сколько показывает, как формируется собрание. Кураторского нарратива здесь нет — разве что выделяются тематические блоки о группах художников и институциях.