Garage Screen представляет программу фильмов, в которых игра, репетиции и исполнительство становятся и опытом, и способом рефлексии, и пространством встречи с другими.
Показы продолжат праздничную программу Музея «Новый год. Кто играет?», посвященную перформативным практикам.
Хелена Экдаль, бабушка из взрослой рождественской сказки Ингмара Бергмана, читает засыпающему внуку пьесу «Игра снов», которая завершается словами: «На тонкой канве реальности воображение плетет все новые узоры». В фильмах программы «ИГРА_ли» такие узоры проступают через игру, репетиции и исполнительство: рождаются из воображения, основаны на соучастии и порой приводят к чудесному преображению.
Кроме «Фанни и Александра» (1982) Бергмана — фильма, где сталкиваются иллюзорное, бытовое и сакральное измерение театра, в программу вошли и другие картины, исследующие семью и сцену. В «Сентиментальной ценности» (2025) Йоакима Триера через репетиции и примерку роли персонажи взаимодействуют с памятью и семейным прошлым. В «Призрачном свете» (2024) Келли О’Салливан участие в любительском спектакле помогает героям побыть кем-то, помимо самих себя, и прожить утрату.
Пронизанный чеховской поэтикой фильм «Сядь за руль моей машины» (2021) Рюсукэ Хамагути исследует мерцающее состояние между жизнью и ролью, зыбкие границы искусства и повседневности. В «Каникулах» (2022) Анны Кузнецовой школьная постановка подсвечивает взросление героев подростков, а театральный фестиваль, в котором они участвуют, превращается в общество спектакля, где динамику событий формируют роли, правила и общественные ожидания.
В нежном мультфильме о дружбе мышки и медведя «Эрнест и Селестина: Новые приключения» (2022) Жюльена Шена и Жан-Кристофа Роже конфликт между стремлением к самовыражению и социальными нормами приводит к запрету музыки. Через игру и верность себе герои находят возможность быть настоящими, следовать за своими желаниями и исполнять музыку.