Лекция посвящена разнообразию художественных практик Анны Таршис (Ры Никоновой) и Сергея Сигова (Сигея) в 1960–2000-е годы: от традиционной станковой живописи и графики до самиздата, объектов и перформансов.
Начав свою деятельность на излете оттепели в Свердловске и Вологде, художники испытали на себе все сложности «жизни в сосуде». Герметичность среды «периферийного» андерграунда, труднодоступность книг и журналов о западном модернизме и историческом авангарде вынуждали Никонову и Сигея применять оригинальные способы поиска и организации найденного материала: от вольных копий любимых картин до альбомов с журнальными вырезками и коротких эссе-размышлений.
На протяжении 1960–1990-х Никонова и Сигей стремились создать среду единомышленников, организуя группы («Уктусская школа», трансфутуристы) и самиздат-журналы («Номер», «Транспонанс», «Дабл»), становившиеся платформами для неоавангардного эксперимента в области поэзии, визуального искусства и теории. «Изобретая велосипед в 10 раз», художники проделали длинный и сложный путь в изобразительном искусстве: от экспрессионизма, неопримитивизма и абстракции в традиционной живописи и графике к коллажу на основе реди-мейда, визуальной поэзии и концептуальным перформансам.
С самого начала пара художников видела себя не только практиками, но и теоретиками неоавангарда, сопровождая свои визуальные и литературные опыты публикацией трактатов и манифестов. На лекции будет рассмотрена динамика этого развития в совместных и сольных проектах Никоновой и Сигея, а также затронуты их основные теоретические работы.
