Поиски эмоциональной свободы в первой части монументальной трилогии Кшиштофа Кесьлёвского.
Молодая женщина по имени Жюли теряет в автокатастрофе свою семью: мужа-композитора Патриса и пятилетнюю дочь Анну. После неудачной попытки самоубийства она выставляет загородный дом на продажу и перебирается в Париж, где ее никто не знает. Жюли разрывает прежние связи, но прошлое настигает ее в виде музыки — пьесы в честь воссоединения Европы после Холодной войны, над которой Патрис работал перед своей смертью и к созданию которой Жюли имела загадочное и, вероятно, самое непосредственное отношение. Первая часть монументальной трилогии «Три цвета», посвященная теме свободы, принесла режиссеру Кшиштофу Кесьлёвскому «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля, а исполнительнице главной роли Жюльет Бинош — премию «Сезар».
В начале 1990-х, завершив крупномасштабный десятисерийный проект «Декалог» (1988), Кшиштоф Кесьлёвский отошел от реализма своих ранних социально-политических лент, снятых в Польше, таких как «Кинолюбитель» (1979), в сторону более абстрактного и поэтического кино, над которым он работал за пределами родной страны. Провозвестницей этого магически-реалистического периода стала «Двойная жизнь Вероники» (1991), а кульминацией — триптих «Три цвета» (1993–1994), основанный на политических идеалах Французской революции: свободе, равенстве и братстве. Воплотить в реальность амбициозный замысел Кесьлёвскому позволили кассовый успех «Вероники» и сотрудничество с известным продюсером Марином Кармицем — соавтором другого прославившегося в 1990-х режиссера-автора Аббаса Киаростами.
Для выдающегося гуманиста Кесьлёвского, чей «Короткий фильм об убийстве» (1988) сыграл важную роль в отмене смертной казни в Польше, человек — это не остров, стоящий сам по себе. К осознанию таинственного переплетения между людьми должна прийти и его героиня Жюли, которую, словно невидимой нитью, связывает с умершим мужем возвышенная оратория (удивительная музыка польского классика Збигнева Прайснера), и сами зрители, постепенно находящие связи между тремя частями цикла. Париж глазами Жюли предстает болезненно-хрупким, подернутым траурной дымкой, как после приема опасной дозы снотворного (достижение оператора Славомира Идзяка — коллеги Кесьлёвского со времен «Шрама», 1976). Но главная заслуга режиссера в том, что он делает синий, доминирующий в визуальном решении, не только привычным цветом грусти, но и достижимой, хоть и ценой больших усилий, свободы.
Фильм демонстрируется на французском языке с русскими субтитрами.
«Три цвета: Синий»
Режиссер Кшиштоф Кесьлёвский
Франция, Швейцария, Польша, 1992. 98 мин. 18+