Основной фонд

Архив «„Поездки за город“ и сборник МАНИ Buchgalterium», архив Музея современного искусства «Гараж»

Миша Ле Жень, архитектор по образованию, обратился к перформансу в 1990‑м году, вдохновившись, по его словам, маятником Фуко в Исаакиевском соборе в Санкт‑Петербурге: ему пришла идея создать картину, написанную благодаря движению Земли. Для реализации этого замысла он создал летательный аппарат Леплан — подвесное устройство, фиксировавшее тело художника и позволившее ему занять новую позу по отношению к живописной плоскости. Позднее он дал такое определение своих акций: это «последовательный отказ от лишнего в пользу чистого действия, яркого жеста». 

 Ле Жень взаимодействует с природой и жизнью как с совокупностью сил, неподвластных человеку, но очень любопытных для изучения и проживания. Этот интерес к миру вокруг и подход к творчеству как интегрированной в жизнь практике, естественной для человека, Ле Жень унаследовал от бабушки, известной саратовской художницы Валентины Челинцовой. Позитивно‑деятельный взгляд на мир, при котором художник полон надежд и энтузиазма в своем творческом порыве, ищет упрощения, а не сложности, сближает творчество Миши скорее с мастеровитостью Левшей, чем с обличающим действительность и принципиально герметичным концептуализмом. 

 К настоящему моменту он создал более шестидесяти акций, часть из которых были задокументированы в восьми томах «Каталогов акций», охватывающих период с 1993 по 2007 год.

 Миша Ле Жень, архитектор по образованию, обратился к перформансу в 1990‑м году, вдохновившись, по его словам, маятником Фуко в Исаакиевском соборе в Санкт‑Петербурге: ему пришла идея создать картину, написанную благодаря движению Земли. Для реализации этого замысла он создал летательный аппарат Леплан — подвесное устройство, фиксировавшее тело художника и позволившее ему занять новую позу по отношению к живописной плоскости. Позднее он дал такое определение своих акций: это «последовательный отказ от лишнего в пользу чистого действия, яркого жеста». 

 Ле Жень взаимодействует с природой и жизнью как с совокупностью сил, неподвластных человеку, но очень любопытных для изучения и проживания. Этот интерес к миру вокруг и подход к творчеству как интегрированной в жизнь практике, естественной для человека, Ле Жень унаследовал от бабушки, известной саратовской художницы Валентины Челинцовой. Позитивно‑деятельный взгляд на мир, при котором художник полон надежд и энтузиазма в своем творческом порыве, ищет упрощения, а не сложности, сближает творчество Миши скорее с мастеровитостью Левшей, чем с обличающим действительность и принципиально герметичным концептуализмом. 

 К настоящему моменту он создал более шестидесяти акций, часть из которых были задокументированы в восьми томах «Каталогов акций», охватывающих период с 1993 по 2007 год. 

Каталоги акций (1993–2007)

Приобретено у художника

Дар Антона Белова

В открытом хранении Музея «Гараж» экспонируются первые пять томов «Поездок за город» группы «Коллективные действия», одного из ключевых представителей московского концептуализма (основана в 1976 году; в разные годы организаторами акций выступали Андрей Монастырский, Никита Алексеев, Николай Панитков, Елена Елагина, Игорь Макаревич, Сергей Ромашко, Сабина Хэнсген и др.). Каждый том — это своеобразный отчет о деятельности КД, куда входят описания акций, их фотодокументация, впечатления участников и теоретические эссе. Акции группы происходили преимущественно в различных местах Москвы и Московской области вдали от городской застройки — отсюда и название томов. Наиболее известным местом проведения акций было Киевогорское поле неподалеку от Лобни, ставшее для участников не просто привычным местом сбора, но герметичным метафизическим пространством, в котором, как на чистом листе бумаге, чертятся линии новых и новых акций. К концу 1980‑х, после окончания работы над пятым томом «Поездок за город», Андрей Монастырский размышлял о завершении проекта «Коллективных действий»: базовый дискурсивный контур был сформулирован, а интерес у участников к проведению акций заметно угас. Тем не менее после составления пятого тома КД перешли на новый этап своей истории и акционная деятельность группы, как и подготовка новых томов «Поездок за город» продолжается вплоть до сегодняшнего дня. 
 
 При первом приближении книги «Поездки за город» кажутся промежуточным, несамостоятельным артефактом, находящимся между архивными свидетельствами и собственно акциями. Как правило, документация акционного или перформативного искусства воспринимается как нечто вторичное и только отсылающее к оригинальному произведению — подразумевается, что подлинный опыт во всей его полноте доступен лишь участникам и зрителям в момент самого события. Однако в случае «Коллективных действий» именно форма книги предлагает один из наиболее полноценных опытов проживания акций. 
 
 В акциях КД была важна роль, которую играл тот или иной участник, а также точка обзора, с которой ему открывалось происходящее. У каждого зрителя возникала своя личная интерпретация пережитого, в зависимости от того, какое место он занимал в пространстве акции, его эмоционального состояния и размышлений, с которыми он приехал на поле, а также исходя из степени осведомленности о происходящем и погруженности в историю деятельности группы. В сущности, акции «Коллективных действий» не сводятся исключительно к перформативной части, разыгрываемой на поле, — получение приглашения, дорога до места проведения, ожидание начала акции, переживания участников в момент исполнения акций, рефлексия о произошедшем также являются составными элементами единого произведения. Современному зрителю, держащему в руках том «Поездок за город» и освобожденному от собственного экзистенциального опыта участия, явлена иная, но в некотором смысле более широкая картина, чем непосредственным очевидцам акции, которые сами являются предметом его созерцания и проживания. Каждый экспозиционный модуль посвящен одному тому «Поездок за город». Представленные материалы делятся на несколько групп: описательные (текстовые описания акций и комментарии организаторов, фото- и аудиодокументация), нарративные (рассказы участников) и дискурсивные (статьи, беседы и эссе участников).

 В открытом хранении Музея «Гараж» экспонируются первые пять томов «Поездок за город» группы «Коллективные действия», одного из ключевых представителей московского концептуализма (основана в 1976 году; в разные годы организаторами акций выступали Андрей Монастырский, Никита Алексеев, Николай Панитков, Елена Елагина, Игорь Макаревич, Сергей Ромашко, Сабина Хэнсген и др.). Каждый том — это своеобразный отчет о деятельности КД, куда входят описания акций, их фотодокументация, впечатления участников и теоретические эссе. Акции группы происходили преимущественно в различных местах Москвы и Московской области вдали от городской застройки — отсюда и название томов. Наиболее известным местом проведения акций было Киевогорское поле неподалеку от Лобни, ставшее для участников не просто привычным местом сбора, но герметичным метафизическим пространством, в котором, как на чистом листе бумаге, чертятся линии новых и новых акций. К концу 1980‑х, после окончания работы над пятым томом «Поездок за город», Андрей Монастырский размышлял о завершении проекта «Коллективных действий»: базовый дискурсивный контур был сформулирован, а интерес у участников к проведению акций заметно угас. Тем не менее после составления пятого тома КД перешли на новый этап своей истории и акционная деятельность группы, как и подготовка новых томов «Поездок за город» продолжается вплоть до сегодняшнего дня. 
 
 При первом приближении книги «Поездки за город» кажутся промежуточным, несамостоятельным артефактом, находящимся между архивными свидетельствами и собственно акциями. Как правило, документация акционного или перформативного искусства воспринимается как нечто вторичное и только отсылающее к оригинальному произведению — подразумевается, что подлинный опыт во всей его полноте доступен лишь участникам и зрителям в момент самого события. Однако в случае «Коллективных действий» именно форма книги предлагает один из наиболее полноценных опытов проживания акций. 
 
 В акциях КД была важна роль, которую играл тот или иной участник, а также точка обзора, с которой ему открывалось происходящее. У каждого зрителя возникала своя личная интерпретация пережитого, в зависимости от того, какое место он занимал в пространстве акции, его эмоционального состояния и размышлений, с которыми он приехал на поле, а также исходя из степени осведомленности о происходящем и погруженности в историю деятельности группы. В сущности, акции «Коллективных действий» не сводятся исключительно к перформативной части, разыгрываемой на поле, — получение приглашения, дорога до места проведения, ожидание начала акции, переживания участников в момент исполнения акций, рефлексия о произошедшем также являются составными элементами единого произведения. Современному зрителю, держащему в руках том «Поездок за город» и освобожденному от собственного экзистенциального опыта участия, явлена иная, но в некотором смысле более широкая картина, чем непосредственным очевидцам акции, которые сами являются предметом его созерцания и проживания. Каждый экспозиционный модуль посвящен одному тому «Поездок за город». Представленные материалы делятся на несколько групп: описательные (текстовые описания акций и комментарии организаторов, фото- и аудиодокументация), нарративные (рассказы участников) и дискурсивные (статьи, беседы и эссе участников). 

Поездки за город. Том 3. Часть 1

Поездки за город. Том 5

Группировка ЗИП — самоорганизация краснодарских художников (Степан Субботин, Василий Субботин, Евгений Римкевич, Эльдар Ганеев (до 2017), Константин Чекмарев (до 2012), Денис Серенко (до 2011)), появившаяся в 2009 году и ставшая одним из самых заметных явлений в российском современном искусстве 2010–2020‑х. Название группы происходит от Краснодарского завода измерительных приборов, где до 2015 года располагалась мастерская художников и где прошла их первая выставка. 

 Лауреаты множества премий, за 15 лет существования ЗИПы сформировали уникальную художественную сцену в Краснодаре, основав Краснодарский институт современного искусства (КИСИ) (2011–2022) и Центр современного искусства «Типография» (2012–2022), а также организовав независимый фестиваль уличного искусства «МОЖЕТ» (с 2010) и арт‑резиденции «Пятихатки» (с 2010). В основном ЗИПы работают в жанре тотальной инсталляции, исследуя в своих проектах темы труда, сообщества и самоорганизации, создавая утопические пространства для работы, отдыха и взаимодействия. 

 «Щиты» являются частью сценографии инсталляции «Остановка „ДК ЗИП“» и были показаны в Московском музее современного искусства в 2017 году, победив в номинации «Проект года» 11‑й Премии Кандинского. Проект занял четыре этажа и стал подробным отчетом о совместной семилетней работе. Вместо классической ретроспективы художники предложили зрителю путешествие по мифологизированной вселенной группировки. Куратор Елена Селина описала действие следующим образом: «Неслучайно разворачивание выставки вверх по этажам: она начинается с настоящего („Сейчас“) и заканчивается „БАРселоной“, между которыми умещаются прошлое („Позавчера“) и будущее („Потом“). Настоящее на первом этаже — по остроумному определению авторов — это „уличная галлюцинация“, на секунду замершая перед тем, как раствориться в спокойном созерцании прошлого на втором этаже; на третьем можно понаблюдать в подзорные трубы за утопическим будущим и завертеться во вневременном круговороте „БАРселоны“ на последнем». Непосредственно «Щиты» предлагают экскурс в историю арт‑резиденций «Пятихатки» и представляют собой коллаж из карты местности, фотографий и описаний выставок и акций разных лет.

 Группировка ЗИП — самоорганизация краснодарских художников (Степан Субботин, Василий Субботин, Евгений Римкевич, Эльдар Ганеев (до 2017), Константин Чекмарев (до 2012), Денис Серенко (до 2011)), появившаяся в 2009 году и ставшая одним из самых заметных явлений в российском современном искусстве 2010–2020‑х. Название группы происходит от Краснодарского завода измерительных приборов, где до 2015 года располагалась мастерская художников и где прошла их первая выставка. 

 Лауреаты множества премий, за 15 лет существования ЗИПы сформировали уникальную художественную сцену в Краснодаре, основав Краснодарский институт современного искусства (КИСИ) (2011–2022) и Центр современного искусства «Типография» (2012–2022), а также организовав независимый фестиваль уличного искусства «МОЖЕТ» (с 2010) и арт‑резиденции «Пятихатки» (с 2010). В основном ЗИПы работают в жанре тотальной инсталляции, исследуя в своих проектах темы труда, сообщества и самоорганизации, создавая утопические пространства для работы, отдыха и взаимодействия. 

 «Щиты» являются частью сценографии инсталляции «Остановка „ДК ЗИП“» и были показаны в Московском музее современного искусства в 2017 году, победив в номинации «Проект года» 11‑й Премии Кандинского. Проект занял четыре этажа и стал подробным отчетом о совместной семилетней работе. Вместо классической ретроспективы художники предложили зрителю путешествие по мифологизированной вселенной группировки. Куратор Елена Селина описала действие следующим образом: «Неслучайно разворачивание выставки вверх по этажам: она начинается с настоящего („Сейчас“) и заканчивается „БАРселоной“, между которыми умещаются прошлое („Позавчера“) и будущее („Потом“). Настоящее на первом этаже — по остроумному определению авторов — это „уличная галлюцинация“, на секунду замершая перед тем, как раствориться в спокойном созерцании прошлого на втором этаже; на третьем можно понаблюдать в подзорные трубы за утопическим будущим и завертеться во вневременном круговороте „БАРселоны“ на последнем». Непосредственно «Щиты» предлагают экскурс в историю арт‑резиденций «Пятихатки» и представляют собой коллаж из карты местности, фотографий и описаний выставок и акций разных лет. 

Щит 1

Поездки за город. Том 4. Часть 2

Щит 2

Группировка ЗИП — самоорганизация краснодарских художников (Степан Субботин, Василий Субботин, Евгений Римкевич, Эльдар Ганеев (до 2017), Константин Чекмарев (до 2012), Денис Серенко (до 2011)), появившаяся в 2009 году и ставшая одним из самых заметных явлений в российском современном искусстве 2010–2020‑х. Название группы происходит от Краснодарского завода измерительных приборов, где до 2015 года располагалась мастерская художников и где прошла их первая выставка. 

 В фокусе внимания ЗИПов — исследование труда и отдыха, постсоветского культурного наследия, локальных нарративов и процессов формирования объединений и сообществ. Художники в основном создают свои произведения в жанре объекта и различных форм инсталляции, используя преимущественно строительные и «бедные» материалы. Помимо художественной деятельности, участники группировки занимаются образовательными проектами. Наиболее значимый из них — Краснодарский институт современного искусства (КИСИ), созданный в 2011 году. ЗИПы также часто работают над собственными кураторскими проектами. Среди них — основанный в 2010 году фестиваль современного искусства «МОЖЕТ», а также выставки в Центре современного искусства «Типография» (2012–2022). 
 
 Всем этим аспектам деятельности группировки посвящена работа «Щит 3», представляющая собой собранный в коллаж художественный архив проектов, событий и предметов, связанных с деятельностью группировки ЗИП. На коллаже соседствуют:
- документация выставок и произведений искусства краснодарских художников (например, фотографии экспозиций «Строители весны» и «В пути», работ разных лет с фестиваля «МОЖЕТ»); 
- документация внутренних процессов художественной и кураторской работы (например, фотографии с монтажа выставки «Этот Цех борется за звание образцового» и с подготовки выставки‑исследования «Зеленый хутор»);
- личные материалы (например, фотография здания бывшей типографии «Кубань», где располагалась первая мастерская художников и проводились первые лекции КИСИ; фотографии друзей с тех или иных событий). 

 Это соседство позволяет рассмотреть проекты группировки ЗИП в том числе как деятельность по формированию локального сообщества профессионалов, единомышленников и друзей. 

 Герои работы — не только участники художественной сцены Краснодара, но и сам город. Добавляя в коллаж изображение пересекающей его реки Кубань, группировка ЗИП приближает форму произведения к карте. При этом, сравнивая «Щит 3» с реальным планом Краснодара, практически невозможно правильно определить топографию мест и событий. Еще одна карта размещена в самом центре работы — она рукописная и тоже довольно условная. За счет этого приема город предстает в виде коллективного психогеографического образа, создаваемого непосредственно героями его художественной сцены. 

 В «Щите 3» архивация работает не только как способ сохранения, но и как высказывание о функционировании локального сообщества и процессах краснодарской художественной сцены 2010‑х годов. Работа была создана для персональной выставки художников «Остановка „ДК ЗИП“», которая проходила в Московском музее современного искусства в 2017 году. В том же году проект получил Премию Кандинского в номинации «Проект года».

 Группировка ЗИП — самоорганизация краснодарских художников (Степан Субботин, Василий Субботин, Евгений Римкевич, Эльдар Ганеев (до 2017), Константин Чекмарев (до 2012), Денис Серенко (до 2011)), появившаяся в 2009 году и ставшая одним из самых заметных явлений в российском современном искусстве 2010–2020‑х. Название группы происходит от Краснодарского завода измерительных приборов, где до 2015 года располагалась мастерская художников и где прошла их первая выставка. 

 В фокусе внимания ЗИПов — исследование труда и отдыха, постсоветского культурного наследия, локальных нарративов и процессов формирования объединений и сообществ. Художники в основном создают свои произведения в жанре объекта и различных форм инсталляции, используя преимущественно строительные и «бедные» материалы. Помимо художественной деятельности, участники группировки занимаются образовательными проектами. Наиболее значимый из них — Краснодарский институт современного искусства (КИСИ), созданный в 2011 году. ЗИПы также часто работают над собственными кураторскими проектами. Среди них — основанный в 2010 году фестиваль современного искусства «МОЖЕТ», а также выставки в Центре современного искусства «Типография» (2012–2022). 
 
 Всем этим аспектам деятельности группировки посвящена работа «Щит 3», представляющая собой собранный в коллаж художественный архив проектов, событий и предметов, связанных с деятельностью группировки ЗИП. На коллаже соседствуют:
- документация выставок и произведений искусства краснодарских художников (например, фотографии экспозиций «Строители весны» и «В пути», работ разных лет с фестиваля «МОЖЕТ»); 
- документация внутренних процессов художественной и кураторской работы (например, фотографии с монтажа выставки «Этот Цех борется за звание образцового» и с подготовки выставки‑исследования «Зеленый хутор»);
- личные материалы (например, фотография здания бывшей типографии «Кубань», где располагалась первая мастерская художников и проводились первые лекции КИСИ; фотографии друзей с тех или иных событий). 

 Это соседство позволяет рассмотреть проекты группировки ЗИП в том числе как деятельность по формированию локального сообщества профессионалов, единомышленников и друзей. 

 Герои работы — не только участники художественной сцены Краснодара, но и сам город. Добавляя в коллаж изображение пересекающей его реки Кубань, группировка ЗИП приближает форму произведения к карте. При этом, сравнивая «Щит 3» с реальным планом Краснодара, практически невозможно правильно определить топографию мест и событий. Еще одна карта размещена в самом центре работы — она рукописная и тоже довольно условная. За счет этого приема город предстает в виде коллективного психогеографического образа, создаваемого непосредственно героями его художественной сцены. 

 В «Щите 3» архивация работает не только как способ сохранения, но и как высказывание о функционировании локального сообщества и процессах краснодарской художественной сцены 2010‑х годов. Работа была создана для персональной выставки художников «Остановка „ДК ЗИП“», которая проходила в Московском музее современного искусства в 2017 году. В том же году проект получил Премию Кандинского в номинации «Проект года». 

Щит 3

Поездки за город. Том 3. Часть 2

Поездки за город. Том 2

1. Открытый доступ

Мастер

Основана в Краснодаре художниками Эльдаром Ганеевым, Евгением Римкевичем, Денисом Серенко, Василием Субботиным, Степаном Субботиным и Константином Чекмарёвым. Лауреаты Всероссийского конкурса в области современного искусства «Инновация» в номинации «Региональный проект современного искусства» (совместно с активистами КИСИ; 2014) и Премии Кандинского в номинации «Проект года» (2017).

ЗИП

Основана в Москве. В первый состав группы вошли Никита Алексеев (до 1980 года), Георгий Кизевальтер, Андрей Монастырский, Николай Панитков и Лев Рубинштейн. В 1979 году в состав группы вошли Сергей Ромашко, Елена Елагина, Игорь Макаревич, в 1985‑м — Сабина Хэнсген. Участники Биеннале диссидентов (Венеция, 1977), экспоненты Павильона России на 54‑й Венецианской биеннале (2011).

Коллективные действия

Родился в Хвалынске (Саратовская область). Окончил архитектурный факультет Ленинградского инженерно‑строительного института. В 1987–1990 годах входил в художественное объединение «Желтая гора» (Саратов), в 2011–2024‑м — арт‑директор и куратор Музея‑резиденции «Арткоммуналка. Ерофеев и Другие» (Коломна). Избранные персональные выставки: «Шесть действий с шаром» (Фабрика Пазинга, Мюнхен, 1994), «Горизонт и другие акции» (Саратовский государственный художественный музей им. А. Н. Радищева, 1997) и др.

Ле Жень Миша

Музей современного искусства «Гараж», Россия

2000‑е

2010‑е

Московский концептуализм

Лэнд‑арт

Неофициальное искусство

Самиздат

Видео

Коллаж

Перформанс

Анимация

1990‑е

1980-e

Книга художника

Да

Автор

Открытое хранение

В запаснике

7-9 лет

10-14 лет

15-17 лет

0-6 лет

Изобразительное искусство

Архитектура

Фотография

Журналистика

Психология

Музыка

Семейные

Поток

Серия

Семинары, воркшопы и тренинги

Лекции и дискуссии

Концерты, спектакли и перформансы

Кинопоказы

Выставки

Курсы

Экскурсии

Конференции

Выставки и проекты

Новость

Интервью

Talks

Циклы лекций

Конференции и семинары

Презентации книг

Арт Гид

Издательская программа Музея современного искусства «Гараж»

Спонсоры, патроны и партнеры

Информационные партнеры

Cовместная издательская программа Музея современного искусства «Гараж» и Artguide Editions

Международная издательская программа Музея «Гараж»

События библиотеки

Книги на английском

Garage Screen

Русский

Английский

Двуязычное издание (русский, английский)

Кинопрограммы

Клуб Музея «Гараж»

Программы к выставкам

События

Garage Live

Garage Dance

Академическая программа

Гранты

Полевые исследования

Клуб GARAGE

Патронство

Мастерские Музея «Гараж»

Mosaic Music

GARAGE студенческая

Гараж.txt

Кинофестиваль

Кинопрокат

Жестовый язык

Ментальные особенности

Миграционный опыт

Тифлокомментарий

Тактильные модели

Руководства по доступности

Физическая доступность

GARAGE индивидуальная

Цифровая доступность

Разнообразие

Мероприятия в «Гараже»

Издательская программа Музея современного искусства «Гараж» и издательство Strelka Press

Текст

Аудио

Спецпроект

Путеводитель

GARAGE индивидуальная+1

Исследовательские лаборатории

Художественные исследования

Перевод на русский жестовый язык

Субтитры

Адаптированные экскурсии

Тихая комната

Перевод на узбекский, таджикский, кыргызский языки 

GARAGE премиум

«Мы храним наши белые сны»

«Пространство 1520»

Современная критическая мысль

Директорская серия

The Garage Journal

GARAGE круг ценителей 

Темпоральность

Инвалидность

Аффект

Преодоление

Искусство

Тело

Вневременность

Ненормативная телесность

GARAGE клуб коллекционеров

Опыт другого

Инаковость

Психическое здоровье

Травма

Личный опыт

Нейросети

Язык

7-11 лет

На ясном языке

Garage Café

Расписание занятий в компьютерном классе

Медиации

Расписание занятий в КК

Олег Баранов Going Down

Подкасты

Полка месяца. Театр

Страница издательской программы

Цикл встреч с резидентами мастерских Музея «Гараж» «Путевка в?..»

Опен-коллы

Полка месяца. Кино

Полка месяца. Современный танец

Проекты «Устная история» и «Устная история 2.0»

Посетителям, передвигающимся на инвалидной коляске

ГАРАЖ.txt

Публичная программа

Бесплатно

По регистрации

Бесплатно при наличии билета на выставки

Платно

По предварительной брони

По предварительной брони по телефону или почте

По предварительной брони на ресепшене

Внешние проекты

Архитектура и дизайн

Кураторство

Музейное дело

Философия

Экономика

Кино

Критическая биография

Мемуары и дневники

Владельцам карты Garage

Каталоги выставок

Исследования

Для детей

GARAGE + Ad Marginem

GARAGE PRO

Minima

Мягкая

Твердая

Твердая, суперобложка

Обзор книги

Профессиональная программа

Обзор видео

Cовместная издательская программа Музея современного искусства «Гараж» и издательства Ad Marginem

Cовместная издательская программа Музея современного искусства «Гараж» и издательства Ad Marginem. Серия GARAGE Pro

Cовместная издательская программа Музея современного искусства «Гараж» и издательства Ad Marginem. Серия Minima

Каталог коллекции

Сортировать: