В Музее современного искусства «Гараж» проходит выставка «NSK: от “Капитала” к капиталу», посвященная словенскому коллективу Neue Slowenische Kunst. С начала 90-х годов NSK работает над проектом собственного виртуального государства без территории и официальных границ. На сегодняшний момент словенские авторы не единственные, кто занимается подобным в современном искусстве. Научный отдел составил подборку книг об NSK, придуманном ими NSK State и других вымышленных государствах, которые создавались художниками.
Обзор изданий о государствах художников
Материал подготовили Елена Ищенко, Марьяна Карышева и Валерий Леденёв
Посольство NSK в Москве: буклет проекта
М.: Галерея «Риджина», 1992. — 16 с.
В 1992 году Neue Slowenische Kunst объявили о создании государства NSK — виртуального образования, которое «отвергает категории (четко определенной) территории и принцип национальных границ и выступает за закон интернациональности». Посольство NSK открылось в мае того же года в Москве. Проект сопровождался выставочной, но в большей степени образовательной и дискуссионной программой, катализировавшей рефлексию на тему посткоммунистического состояния современного мира. Посольства и консульства NSK открывались также в Генте, Берлине и Сараеве.
Московское посольство NSK было частью кураторской инициативы Виктора Мизиано Apt-Art International и осуществилось при поддержке галереи «Риджина». В библиотеке «Гаража» имеется буклет, приуроченный к открытию посольства, а также каталог самой галереи, большую статью о посольстве для которого написала Людмила Бредихина. В. Л.
Мастерская Юпа ван Лисхаута. Город рабов (Slave City. Cradle to Cradle)
М.: ЦСИ «Винзавод», 2009. — 144 с.
Первые объекты для проекта Мастерской Юпа ван Лисхаута «Город рабов» появились в 2005 году, и с тех пор их количество растет, складываясь в определенную структуру: макеты, графики, эскизы и скульптуры. Доведенная до своего логического максимума идея безотходного производства легла в основу этого досконально проработанного поселения будущего, существующего автономно и самостоятельно производящего все необходимое. Его жители — участники, по терминологии Мастерской, являющиеся одновременно и рабочей силой, и источником энергии (биогаз, получаемый в основном из экскрементов), и, по завершении активного цикла, пищей для остальных участников. Переработка людей решает сразу две проблемы: питания и перенаселенности. Мастерская также рассчитала необходимое количество земли для размещения всех необходимых строений и угодий города, стартовые инвестиции и предполагаемый доход. Принцип рационализации, возведенный в абсолют, а также современное увлечение экологическим и безотходным производством при исключении этических норм — вот какое будущее рисует этот проект. М. К.
Грамматика свободы / пять уроков: работы из коллекции Arteast 2000+ Музея современного искусства в Любляне
М.: ООО «Арт Гид», 2015. — 200 с.
В 2015 году на выставке «Грамматика свободы / пять уроков» в Музее «Гараж» был показан шестиминутный фильм «Пастан» казахстанского художника Ербосына Мельдибекова. Пастан — придуманное художником государство, которое фигурировало в различных проектах и выставках, в том числе на Венецианской биеннале в 2005 году. Всем гостям биеннале автор представлялся как гражданин этой несуществующей страны. По словам художника, многие понимающе кивали в ответ, будто неоднократно слышали об этой локации и даже бывали там. В. Л.
Chinati. The Vision of Donald Judd
Marfa: The Chinati Foundation, 2010. — 327 pp.
Художник-минималист Дональд Джадд планомерно работал с формой и ее простейшими выражениями и, конечно, не создал ни одного проекта с вымышленными государствами. Но его художественная стратегия круто изменила жизнь одного настоящего населенного пункта — деревни Марфа в Техасе, куда Джадд уехал в 1973 году и где он сделал арт-резиденцию на месте выкупленных складов и самолетных ангаров. Книга, вошедшая в обзор, рассказывает историю этой резиденции — и позже фонда современного искусства Chinati, который стал центром жизни этой деревни, где привычный ландшафт американской пустыни сочетается с отсутствием привычных атрибутов американского же капитализма, будь то отделение крупного банка или «Макдоналдс».
В свою резиденцию Джадд приглашал как художников из круга минималистов, так и тех, кто интересовал его в контексте работы с пространством: Карла Андре, Дэна Флавина, Джона Чемберлена, Класа Ольденбурга, Ричарда Лонга, Илью Кабакова. В книгу вошли подробные описания каждой работы и авторские наброски, а также тексты самого Джадда, в которых раскрывается его восхищение местом и желание создать пространство, где искусство неотделимо от ландшафта.
Эти тексты и многочисленные фотографии формируют представление о том, как художественная идея, даже далекая от политической агенды, способна вторгаться и в социальный ландшафт — в жизнь города и его жителей. Е. И.
Interrogation Machine: Laibach and NSK (Short Circuits)
Cambridge: MIT Press, 2005. — 314 pp.
Что касается самого Neue Slowenische Kunst, в библиотеке имеется книга о коллективе, написанная Алексеем Монро и выпущенная в 2005 году крупным академическим издательством MIT Press. В начале своей работы автор предупреждает, что не пишет «биографии» в привычном понимании этого слова. «Моей целью, — утверждает он, — всегда было описать NSK как важное явление, относительно которого закономерно было бы испытывать смущение и неудобство, но которое невозможно было бы вычеркнуть из истории, предпочтя предмет менее проблематичный и более легкий для восприятия».
В книге описывается эволюция коллектива с момента его основания до самых поздних на момент публикации издания проектов. Работы приводятся в контексте политических и культурных реалий, необходимых для их понимания. В. Л.