Объявлены имена художников первой Триеннале российского современного искусства Музея «Гараж»

Дата:

13 ФЕВ 2017

Музей современного искусства «Гараж» объявил имена художников, чьи работы будут представлены на первой Триеннале российского современного искусства с 10 марта по 14 мая.

В процессе подготовки Триеннале шесть кураторов Музея «Гараж» посетили свыше 40 городов России и встретились с более чем 200 художниками в возрасте от 19 до 69 лет. Результатом этого масштабного исследования станет выставка, посвященная «духу времени» и осмыслению разнообразных социальных тенденций, формирующих региональную художественную жизнь. Экспозиция развернется в Музее «Гараж» и Парке Горького и будет включать в себя как уже существующие произведения, так и созданные художниками специально для выставки. Также в рамках Триеннале будет запущена специальная веб-платформа, посвященная российскому современному искусству. Со временем она будет дополняться, что позволит превратить этот сайт в максимально полный ресурс о российском искусстве на русском и английском языках.

В ходе работы кураторы Триеннале выявили семь основных директорий, или тенденций, в той или иной мере свойственных всем российским регионам.

«Мастер-фигура»

Художников этого раздела можно назвать носителями «авторитетного художественного языка», чье влияние распространяется далеко за пределы их физического присутствия и места жительства. Мастер-фигуры влияют на творческие практики в регионах, формируют идеалы искусства у молодежи и демонстрируют примеры успешной карьеры в пределах страны.
Художники: Павел Аксенов, Дмитрий Булатов, Андрей Монастырский, Анатолий Осмоловский, Дмитрий Пригов, Ильгизар Хасанов, 33+1.

«Авторские мифологии»

В этой директории собраны художники, которые разрабатывают «мифологии» в созданной ими самими автономной эстетической системе, выводя художественную практику за пределы любых стилевых ограничений. При этом все они оказываются связаны с как бы общими мифами про русское и «русскость», укорененными в коллективном сознании, или, наоборот, предлагают варианты убежища или спасения от общего хода вещей.
Художники: Евгений Антуфьев, Владимир Архипов, Александр Баюн-Гнутов, Дмитрий Венков, микро-арт-группа «Город Устинов», Дамир Муратов, арт-группа «Нежные бабы», Николай Панафидин, Павел Пепперштейн, Александр Повзнер, Михаил Смаглюк, Альберт Солдатов, Ольга Субботина и Михаил Павлюкевич, Анфим Ханыков.

«Верность месту»

Тему места, особенностей его контекста и истории можно с легкостью назвать непреходящей. В российской мультикультурной ситуации она занимает особое положение. Протяженность страны и сопутствующие этому логистические сложности вкупе с богатой событиями историей способствуют рефлексии над тем, что находится на расстоянии вытянутой руки, и поиску смысла в складках окружающей повседневности.
Художники: Анастасия Богомолова, Аслан Гайсумов, Кирилл Гаршин, Илья Долгов, Евгений Иванов, Анна Кабисова и Евгений Иванов, Александр Матвеев, Таус Махачева, Сергей Потеряев, Владимир Селезнев, Андрей Сяйлев, Мурад Халилов.

«Общий язык»

Эта директория объединяет художников, работающих с интернационально понятным и не требующим «перевода» языком современного искусства. В своих произведениях художники обращаются к универсальным темам, которые понятны всем, независимо от национальности или языка: коллективная память, средства коммуникации, искусственный интеллект и человеческие эмоции.
Художники: Агентство Cингулярных Исследований (Cтанислав Шурипа, Анна Титова), Данил Акимов, Виктор Алимпиев, группировка ЗИП, Евгений Гранильщиков, Антон Забродин, творческое объединение «Куда бегут собаки», Кирилл Макаров, Роман Мокров, Маяна Насыбуллова, Иван Новиков, Александра Паперно, Анна Паркина, Саша Пирогова, группа «Синий суп», Елена Слобцева, Александра Сухарева, Заур Цугаев, Света Шуваева.

«Искусство действия»

Этот раздел посвящен художникам, принципиально иначе взаимодействующим с окружающей действительностью, — художникам-активистам. В первую очередь они новаторски используют публичное пространство, обращаясь в своем творчестве к социально значимым темам и побуждая различные сообщества к действию. Экспозиция этого раздела представляет три тематических блока: улица как арт-пространство, социальная графика, феминистская повестка.
Художники: Алексей Иорш, Алиса Йоффе, Виктория Ломаско, Артем Лоскутов, творческое объединение «Наденька», Катрин Ненашева, Анастасия Потемкина, исследовательско-активистский проект «Урбанфеминизм», Дженда Флюид (Антонина Баевер), коллектив «Что делать», швейный кооператив «Швемы».

«Морфология улиц»

В условиях ограниченной институциональной поддержки и возможностей для создания и демонстрации своих произведений важнейшей творческой практикой для многих художников является уличное искусство. Городское пространство становится для них неисчерпаемым источником материала: в своих работах они привлекают внимание к важным социальным и городским проблемам, таким как уничтожение зданий, являющихся памятниками культурного наследия, засилье рекламы, насилие и одиночество.
Художники: арт-группа «ЗЛЫЕ», Кирилл Лебедев (Кто), команда «ТОЙ», Александр Шишкин-Хокусай, Udmurt.

«Локальные истории искусства»

Выходя за границы выставочного пространства, участники этого раздела — художники, философы, кураторы, музейные работники и искусствоведы, обладающие оригинальным взглядом на локальный контекст, — переосмысляют традиционные визуальные практики. Каждые две недели на протяжении работы выставки они будут рассказывать о городских, областных и окружных художественных сценах и искать новые способы взаимодействия с посетителями в рамках мини-конференций, акций, интервенций и перформансов, превращая Музей в открытую платформу.
Участники: Лейли Асланова, Оксана Будулак, Антон Вальковский, Тамара Галеева, Александр Городний, Сергей Горшков, Константин Зацепин, Елена Касимова, Наталья Матвеева, Марина Пугина, Константин Скотников, Cергей Спирихин, Алексей Трубецков, Олеся Туркина, Мария Удовыдченко, Гузель Файзрахманова, Артем Филатов, Екатерина Шарова, Светлана Шляпникова.


Фото: Яков Хруцкий

Поделиться